Começo a encontrar mais de mil maneiras de amar...

Uma das principais figuras dos Novos Baianos, esta é Bernadete Dinorah de Carvalho Cidade ou simplesmente Baby Consuelo. Natural de Niterói/RJ, Baby começou a tocar violão cedo e já aos 14 anos vence festival de música em sua cidade. Anos depois mudou-se para a Bahia e conhece Pepeu Gomes, com quem divide várias parcerias, além de posteriormente casar-se com este.

Em 1968 integrou o grupo Novos Baianos no qual gravou vários discos, até partir para carreira solo em 1978, quando o grupo já não mais existia. Entre os sucessos de seu repertório constam canções como Menino do rio, Sem pecado e sem juízo, Aquarela do Brasil, Brasil pandeiro, Sampa, Um auê com você, É, Brasileirinho, Lá vem o Brasil descendo a ladeira, Cachorro vira-lata, entre outras.

Atualmente, Baby que adotou na década de 90 o novo título de Baby do Brasil, dedica-se à religião protestante de qual faz parte e ao repertório gospel. E é inegável sua importância musical, sobretudo na época dos Novos baianos, quando gravaram um dos principais discos de sua carreira, elogiado por todos!

Um forte abraço a todos!

Mi Buenos Aires querido...

Quem vê esse título pode pensar que trata-se de um deboche de um brasileiro pelos argentinos, que caíram fora da copa do mundo de forma mais gritante que nós. Mas, enquanto no futebol existem essas desavenças, no campo musical, somos povos unidos e nossas culturas são integradas e apuradas pelos dois povos. Nossos artistas sempre foram muito bem recebidos pelos hermanos. Roberto, por exemplo, sempre inclue a Argentina em suas turnês internacionais assim como Caetano, Chico e tantos outros.

Carlos Alberto Garcia Moreno ou simplesmente Carlos Gardel encabeça os artistas argentinos com maior influências não apenas no Brasil, mas no mundo. Um de seus principais parceiros foi o brasileiro Alfredo Le Pera, com quem compôs alguns clássicos. E entre tantas canções de seu repertório, citamos Volver, El dia que me quieras, Yira...yira, Mi Buenos Aires querido, Adios Muchachos, Cambalache, Mano a mano, Camiñito, El choclo, La cumparsita e tantos outros tangos maravilhosos que se imortalizaram em sua voz.

Referência número um no tango, Gardel já foi cantado pelos mais variados artistas nacionais e internacionais. Só pra citar, temos Roberto Carlos, Julio Iglesias, Luis Miguel, Richard Clayderman, Nelson Gonçalves e Agnaldo Rayol. Um artista inesquecível também no cinema onde atuou em alguns filmes e sempre com uma influência incontestável aos artistas latinos que não cessou em 1935, quando Gardel partiu para o andar de cima!

Um forte abraço a todos!

Falando de amor

Esse cd é um brinde à música brasileira com bastante requinte: a família Caymmi, representada por Nana, Dori e Danilo, se une à família Jobim, representada por Paulo e Daniel, para apresentarem alguns dos clássicos e eternos sucessos do maestro soberano Antônio Carlos Jobim e algumas coisas até inéditas para os fãs da boa música brasileira, como é o caso das versões das canções Bonita demais e Canção para Michelle.

Produzido por José Milton, as cinco vozes estão unidas em cada faixa e já na primeira faixa, temos os cinco cantando o Samba do avião. Depois duetos ou apenas vozes solos e acompanhamentos dos demais em seus instrumentos. Nana, por suas majestosas interpretações, arrasa em várias faixas como é o caso de Foi a noite (com Paulo nos vocais), As praias desertas, Outra vez, Esperança perdida, Só em teus braços, Falando de amor (em dueto com Danilo), Esquecendo você e Canção para Michelle.

As demais canções trazem Daniel em Bonita demais e Corcovado, Dori em Anos dourados e Para não sofrer (em dueto com Paulo), Paulo em Desafinado, Danilo em Eu sei que vou te amar e todos os homens finalizando o projeto em Piano na Mangueira. É um cd para quem ama realmente música brasileira e nada mais a acrescentar porque o projeto é de primeira grandeza e dispensa comentários!

Um forte abraço a todos!

Encontro das águas

Essa belíssima canção vem do repertório do Jorge Vercilo e foi tema da novela Mulheres de areia, em sua segunda versão, de 1993. Encontro das águas foi o primeiro grande sucesso do Jorge e encantou a milhares de telespectadores que assistiam àquelas cenas da novela que mesclavam amor e mar, tudo que a letra induzia a pensar.

Daquelas canções que partem o coração, um amor sofrido, Encontro das águas descreve, através de sua letra com muitos trocadilhos, um amor dividido e sempre questionado por ser assim. E a imagem desse evento da natureza por si só mostra a diferença entre quem chega e quem parte fala por si só nas entrelinhas da canção:

Encontro das águas
(Jorge Vercilo e Jota Maranhão)

Sem querer te perdi tentando te encontrar
por te amar demais sofri, amor
me senti traído e traidor

Fui cruel sem saber que entre o bem e o mal
Deus criou um laço forte, um nó
e quem viverá um lado só?

A paixão veio assim afluente sem fim
rio que não deságua
Aprendi com a dor nada mais é o amor
que o encontro das águas

Esse amor
hoje vai pra nunca mais voltar
como faz o velho pescador
quando sabe que é a vez do mar

Qual de nós
foi buscar o que já viu partir,
quis gritar, mas segurou a voz,
quis chorar, mas conseguiu sorrir?

Quem eu sou
pra querer
Entender
O amor

Um forte abraço a todos!

O verão passou todo comigo...

Ele é uma das grandes vozes do Brasil, das mais conhecidas internacionalmente. Estou falando de Farnésio Dutra e Silva, mais conhecido como Dick Farney. Cantor, compositor e pianista, Dick aprendeu piano ainda na infância. Natural do Rio de Janeiro, cantou em programa de rádio e foi pianista de banda, sobretudo por sua influência e aproximação com a canção norte-americana.

Entre tantas canções imortalizadas por sua voz, temos Copacabana, Marina, Um cantinho e você, Meu Rio de Janeiro, A saudade mata a gente, Alguém como tu, Tereza da praia, Outra vez, Este teu olhar, Se é por falta de adeus, A noite do meu bem, Você, Insensatez, Fotografia, Castigo, Preciso aprender a ser só, Apelo, Fim de caso, O amor em paz, etc.

Por sua ligação com a música estrangeira, Dick representou bem o Brasil lá fora, sempre por onde passou e até hoje é um dos nomes mais lembrados no quesito intérprete brasileiro pelos americanos, juntamente com Tom e João. Trata-se de um verdadeiro patrimônio nacional que partiu em 1987 e a música brasileira guarda em sua memória e nas canções imortalizadas por ele que ecoam por aí sempre!

Um forte abraço a todos!

Os compositores do Brasil - 28

Nessa série, certa vez, abordamos os compositores de Gonzaga. Nos referíamos aos três mais constantes que foram Humberto Teixeira, Zé Dantas e João Silva. Mas, Gonzaga também cantou a feira mais famosa do mundo, a de Caruaru/PE e eis aqui o autor da canção: Onildo Almeida. E a canção A feira de Caruaru foi resultado, em 1957, de um recorde para artistas nordestinos: cem mil cópias em um único trabalho de Gonzaga.

Onildo chegou a integrar conjuntos vocais pernambucanos e depois virou radialista e compôs mais de 500 canções, sendo interpretado, além de Gonzaga, por Gilberto Gil, Dominguinhos, Maysa, Agostinho dos Santos, Jorge de Altinho, Flávio José, Marinês e Trio Nordestino. Entre seus sucessos estão Aproveita gente, Casamento antigo, História de Lampião, Meu beija-flor, Hora do Adeus, Saudade de você, Lamento, Sanfoneiro macho, Abc do amor, Regresso do amor, Tá bom demais, entre outras.

É com esse expressivo e conterrâneo poeta que encerramos esse mês festivo em que a fogueira e a sanfona andam juntas e fazem a festa em canções inesquecíveis, sobretudo para o povo nordestino. E compositores como Onildo não podem estar ausentes nessas festas, pois suas canções fazem parte dessa trilha sonora que aquece o coração do Nordeste Brasileiro e porque não dizer o coração do Brasil.

Um forte abraço a todos!

Olhando as estrelas - 5 - Elba Ramalho e Dominguinhos - Baião de dois

A Série Olhando as estrelas entra em ritmo de forró, típico de quase todas as postagens desse mês junino para apresentar o encontro entre Sr. Domingos e Elba Ramalho. Depois de comemorarmos o dia dos namorados, e apresentarmos uma canção desse cd, é indicado um dos trabalhos mais lindos dos últimos anos: Elba Ramalho e Dominguinhos em um cd que reune suas vozes e as principais composições de Sr. Domingos e de outros compositores escolhidos a dedo pela dupla como Nando Cordel, Djavan, Gilberto Gil e Chico Buarque. A maior parte das faixas é composta de duetos, mas temos surpresas em interprretações ímpares e únicas da Elba.

Com a dupla cantando, temos Rio de sonho, Tenho sede, Eu só quero um xodó, Onde está você, Retrato da vida, Chama, Xote de navegação, Gostoso demais, Forrozinho bom, De volta pro aconchego, Pedras que cantam/Isso aqui tá bom demais. Elba também arrasa sozinha em Lamento sertanejo e Vem ficar comigo, que teve sua letra retratada aqui recentemente.

Essa postagem com esse cd se enquadra perfeitamente na série Olhando as estrelas, pois são mesmo duas estrelas talentosíssimas que apresentam tantas histórias em comum. Elba participou recentemente do dvd de Dominguinhos além de ter imortalizado um de seus mariores sucessos: De volta pro aconchego que o sanfoneiro a mostrou inicialmente em forma de xote. Elba pediu que a canção fosse tocada mais lentamente e mandou um "é assim que vou gravar", nos presenteando com aquele e tantos outros sucessos da música brasileira e do repertório de Sr. Domingos. E, particularmente nesse trabalho encontramos um cd daqueles que não enjoamos de ouvir, sobretudo nessa época tão romântica e tão festiva onde a sanfona comanda a festa e Sr. Domingos  e Dona Elba são referências nessa sabedoria musical.

Um forte abraço a todos!

Meu cenário

Há algum tempo atrás, quando falamos sobre Petrúcio Amorim na série Os compositores do Brasil, citamos essa canção como uma de suas pérolas. Hoje, ela ganha um post só pra ela por sua importância para os nordestinos como uma das canções mais lindas executadas nos últimos anos, sobretudo nessa época festiva onde a fogueira aquece os corações e dita a marcha.

Meu cenário já foi interpretada por Santanna, o cantador e é cantada durante todas as noites do mês de junho onde um artista deseja mostrar o autêntico pé-de-serra que ainda se faz no Nordeste Brasileiro, sempre sob a influência de Gonzaga. Petrúcio, seu criador, dispensa comentários, pois essa é só mais uma pérola que ele extrai de seu valioso e inseparável chapéu. A riqueza de detalhes é algo a parte nessa letra que muito reforça a influência de Chico Buarque, que o compositor já afirmou sofrer. Diante de tanta coisa que é citada, ousei apresentar na imagem apenas a testemunha ocular de todo esse momento de prazer!

Meu cenário
(Petrúcio Amorim)

Nos braços de uma morena
Quase morro um belo dia
Ainda me lembro o meu cenário de amor
Um lampião aceso, um guarda-roupa escancarado
Um vestidinho amassado embaixo de um batom
Um copo de cerveja, uma viola na parede
E uma rede convidando a balançar
No cantinho da cama um rádio a meio volume
Cheiro de amor e de perfume pelo ar

Numa esteira o meu sapato pisa no sapato dela
Em cima da cadeira aquela minha bela cela
Ao lado do meu velho alforge de caçador

Que tentação, minha morena me beijando feito abelha
E a Lua malandrinha pela brechinha da telha
Fotografando o meu cenário de amor

Um forte abraço a todos!

Festas juninas

O mês de junho no Nordeste Brasileiro poderia também ser chamado de mês da alegria. Sem desmerecer os demais meses do ano, claro, mas durante essa época impera toda a cultura de uma festa raiz representada pela simplicidade e criatividade de um povo forte. Comidas, brincadeiras, enfeites, tradições, danças, balões (apenas como enfeite), fogos (com todo cuidado, claro) e, como sempre muita música.

Embora ressalte sempre o forró, outros estilos também se destacam como o coco, o xaxado, o maracatu, o repente, dentre outros. Mas, é mesmo no forró, através do xote ou do baião que são apenas variações desse estilo que a festa se mostra completa. As tradições mais raízes apontam para uma festividade simples e sem muita sofisticação, mas não menos interessante. Imagine levantar uma palhoça com palha de coco e bambu, bandeiras coloridas, um som lá dentro ou até músicos ao vivo e levantar a poeira a noite toda: pois é assim que o forró se difunde entre os povos nordestinos. A fogueira é também indispensável.

Não me canso de repetir que Gonzaga é o papa disso tudo. Foi ele, com sua simplicidade, com seu repertório que prezava por detalhar esses e outros detalhes dessa cultura que o tornou o pioneiro e imprescindível nesses momentos. Em qualquer lugar onde esteja tocando algum clássico de Gonzaga é sinal de que as pessoas estão festejando com a felicidade que sua canção traz. Junto a ele, tivemos também Marinês e sua gente, Trio Nordestino, Jackson do Pandeiro, Jacinto Silva e tantos outros nomes importantíssimos. Outros seguidores deles fazem as festas nos quatro cantos da região, pois alguém deve tá cantando ou dançando nesses dias canções de Elba, Fagner, Zé, Geraldo, Alceu, Petrúcio, Flávio, Nando, Cristina, Alcymar, Dominguinhos, Waldonys, Novinho, Maciel, Jorge e tantos outros que fazem a festa e a deixam ainda mais feliz!

Um forte abraço a todos!

Os Músicos do Brasil - 11

Aqui está o que eu posso chamar de gênese da música em meu sangue: A Banda de Pífanos de Caruaru. Fundada em 1924 por Manoel Clarindo Biano e Benedito Clarindo, consta de uma das bandas mais tradicionais do país, com várias formações no decorrer desses anos. Contam que a banda tocou até para Lampião, o cangaceiro dos sertões.

Em sua atual formação constam filhos e sobrinhos dos originais fundadores: Benedito Biano, Sebastião Biano, Gilberto Biano, João Biano, José Biano, Amaro Biano. Seus primeiros discos foram lançados no ínicio dos anos 70, quando também foram descobertos por artistas como Gilberto Gil, que gravou a canção Pipoca moderna, música da banda gravada também por Caetano Veloso. E entre outras canções de seu repertório estão Briga do cachorro com a onça, Marcha de procissão, Esquenta mulher, A bandinha vai tocar, Forró em Limoeiro, Feira de mangaio, Feira de Caruaru, Olinda no frevo, Um de cada vez, Cantada, Marina, Forrozear, entre outras.

Com um visual autêntico nordestino, a banda é formada basicamente por zabumba, triângulo e pífano (uma espécide de flauta), tocados pelos integrantes. Essa formação de banda influenciou outros artistas e anônimos como foi o caso do meu avô Manuel e seu irmão, Pedro (In memorian), que tocaram várias vezes em festas regionais e eventos importantes de sua época e embora não tenham levado a profissão adiante, foi por isso que defini aqui minha primeira herança musical, pois a partir desses dois, a música começa em minha vida. Lembro de ter presenciado várias vezes, no sítio de meu avô quando ainda criança, eles tocando clássicos de Gonzaga em seus pífanos. Ê saudade, ê Manuel Bento, ê Tio Pedro!

Um forte abraço a todos!