Os Músicos do Brasil - 37

Tá aqui um cara que merece o maior respeito em termos de músicos e compositores desse país. Natural de Veneto, na Itália, emigrou ainda criança para o Brasil e se firmou no interior paulista. Seu nome Mário João Zandomeneghi, o acordeonista conhecido apenas como Mário Zan.

Começou a tocar aos treze anos e tornou-se uma referência no país em seu instrumento, animando as festas juninas do interior centro-sul do país, com canções como Quadrilha completa, Balão bonito, Noites de junho ou Pula a fogueira. Outros sucessos seus são Chalana, Quarto centenário de São Paulo, Arroz a carreteiro, Meu primeiro beijo, entre outros.

Luiz Gonzaga afirmou que Mário Zan era o verdadeiro rei da sanfona. Outros três reis gravaram seu maior sucesso, Os homens não devem chorar (Nova flor): Frank Sinatra, Julio Iglesias e Roberto Carlos, cada um à sua maneira. Mário partiu para o andar de cima em 2006, deixando mais de 1000 composições e uma biografia musical de muito respeito!

Um forte abraço a todos!

Eu deixei meu coração em San Francisco...

Esse cara está, com certeza, entre os melhores do mundo em termos de música popular, de todos os tempos. Sua voz, suas emocionantes interpretações e sua bem sucedida carreira comprovam essas simples palavras que escreverei aqui sobre Anthony Dominick Benedetto, o novaiorquino que todos conhecem como Tony Bennett.

Pois é, nada do que for dito pode acrescentar a essa lenda viva da música popular que coleciona êxitos desde os anos 50. Entre seus sucessos, podemos destacar  I left my heart in San Francisco, Because of you, Rags to riches, The lady is a tramp, The way you look tonight, For once in my life,  Cold, cold heart, etc.

Bennett tem uma ligação interessante com a música brasileira, embora tenha feito poucas apresentações em nosso país. Em sua mais recente produção, constam duetos com brasileiros e ao que tudo indica, teremos Maria Gadú, Ana Carolina e Roberto Carlos. É esperar pra ver, pois não são poucos os brasileiros, artistas ou não, que reverenciam a obra desse astro internacional!

Um forte abraço a todos!

CD e DVD Zé Ramalho canta Raul Seixas

Em 2002 Zé Ramalho revive o seu colega de profecias, como ele mesmo define, ao realizar o projeto ao vivo em que canta alguns clássicos de Raul Seixas. E como Zé mesmo define, não é um trabalho de cover, pois ele acaba mesclando sucessos do "maluco beleza", com clássicos seus, realizando um show tributo a esse artista inesquecível da nossa música.

No CD, temos As aventuras de Raul Seixas na cidade de Thor, Metamorfose ambulante, O trem das 7, Ouro de tolo, S.o.s, Dentadura postiça (só no CD), How could I know(só no CD), Prelúdio (com participação de Roberta de Recife, só no CD), Você ainda pode sonhar (só no CD), Planos de papel (só no CD) e Para Raul. No DVD, temos ainda Jardim das Acácias, Beira mar, Amar quem eu já amei, Kriptnônia, Avohai, Vila do sossego, Chão de giz, Admirável gado novo, Pra não dizer que não falei das flores, Frevo Mulher, Não quero mais andar na contramão e um bis de Metamorfose ambulante.

Nos extras, entrevista com Zé Ramalho descrevendo o projeto e sua amizade com Raul, além do Making of e clipe de Metamorfose ambulante. E no Canecão, palco da história da música brasileira, hoje fechado, esse show histórico aconteceu e ficou de brinde para os amantes da música brasileira, a voz inconfudível e o jeito místico e profético de Zé Ramalho unido às maluquices belezas do eterno Raul Seixas.

Um forte abraço a todos!

Pra dizer adeus

Gosto do Titãs e essa canção está entre as cinco melhores da banda, a meu ver, principalmente na gravação do acústico Mtv, realizada em 1997. Conheci pela apresentação da banda no especial de Roberto daquele ano, quando fizeram o dueto dessa canção com o rei.

Pra dizer adeus é um rock romântico, com uma letra que traz um amor à primeira vista que mexeu demais com o personagem a ponto de deixa-lo na dúvida quanto ao tempo e, ao mesmo tempo, garantindo a certeza de que adeus, jamais! "É cedo ou tarde demais pra dizer adeus", essa frase é genial quando se quer dizer que depois da união, adeus, jamais, nem agora, nem nunca!

Pra dizer adeus
(Tony Bellotto e Nando Reis)

Você apareceu do nada
E você mexeu demais comigo
Não quero ser só mais um amigo
Você nunca me viu sozinho
E você nunca me ouviu chorar
Não dá prá imaginar quando

É cedo ou tarde demais
Pra dizer adeus
Pra dizer jamais

Às vezes fico assim pensando
Essa distância é tão ruim
Por que você não vem pra mim?

Eu já fiquei tão mal sozinho
Eu já tentei, eu quis chamar
Não dá prá imaginar quando

É cedo ou tarde demais
Pra dizer adeus
Pra dizer jamais

Eu já fiquei tão mal sozinho
Eu já tentei, eu quis...
Não dá prá imaginar quando

É cedo ou tarde demais
Pra dizer adeus
Pra dizer jamais

É cedo ou tarde demais...

Os compositores do Brasil - 56

Ele é Genival Cassiano dos Santos, que todos conhecem por Cassiano. Cantor, guitarrista e compositor, Cassiano é natural de Campina Grande/PB, mas desde pequeno, mudou-se para o Rio de Janeiro e lá aprendeu com seu pai os primeiros acordes de violão. Já no final da década de 60, foi um dos responsáveis pelo soul music no Brasil, junto com Tim Maia e outros companheiros.

Mas, como músico e como compositor obtem mais notoriedade, com canções como Primavera, Eu amo você, Uma lágrima, Coleção, A lua e eu, Mister samba, Morena, Não dá pra entender, Férias, etc. Entre os intérpretes de suas canções, além dele mesmo, temos Nana Caymmi, Tim Maia, Ivete Sangalo, Gilberto Gil, Alcione, Maurício Manieri, Cláudio Zoli e o próprio Tim Maia.

Volto a dizer que nossos compositores precisam ser mais evidenciados, também aqui pela internet. Não importa se já não estão tão ativos, mas colaboraram com algum sucesso de nossa música e por isso precisam serem apresentados para novas gerações, pois até uma foto, como essa do Cassiano é difícil achar!

Um forte abraço a todos!

Já lhe dei meu corpo, minha alegria...

Podemos dizer que este país apresenta personalidades que são verdadeiras damas. Dona Abigail Izquierdo Ferreira é uma delas. Mas, poucos devem reconhecer esse nome, pois todos conhecem mesmo a dama do teatro: Bibi Ferreira. Natural do Rio de Janeiro/RJ, filha do ator Procópio Ferreira, Bibi estreou no teatro aos 24 dias de vida, substituindo uma boneca, que havia se perdido.

E foi no teatro que construiu uma carreira muito bem sucedida e mesmo tendo a música em segundo plano, já que a atriz sempre esteve em primeiro lugar, nos musicais se destaca como cantora, além de já lançar seus Lp´s a partir da década de 50.

E entre grandes interpretações em sua voz, podemos citar Coimbra, Gota d´água, Basta um dia, Chão de estrelas, Mulher rendeira, Camiñito, Nem às paredes confesso, La vie en rose, Por causa de você, Foi Deus, Viajante das almas, Luar do Sertão, Palavra de mulher, etc. Uma singela homenagem à dama do teatro que também contribuiu para a música brasileira!

Um forte abraço a todos!

CD Chitãozinho e Xororó Pura emoção

Em 1998, Chitãozinho e Xororó lançaram essa coletânea que reunia alguns de seus grandes sucessos. É claro que de lá pra cá, outras grandes canções surgiram, como também até aquele ano, outros clássicos haviam que ficaram de fora. Mas, não podemos negar que esse CD é pura emoção, pelo repertório que apresenta.

Pura emoção é uma canção que vem em duas versões: lenta, com voz e violão e, country tradicional. Além dela, temos Evidências, Bailão de peão, Brincar de ser feliz, Coração sertanejo, Feito eu, Caminhoneiro, Página virada, Nuvem de lágrimas, Um homem quando ama, Pode ser pra valer, Página de amigos e Vez em quando vem me ver.

Bom, outras coletâneas surgiram e foram até mais generosas com outros clássicos que faltaram aqui, a exemplo de Fio de cabelo e No rancho rundo, só pra citar algumas. Mas, essa dupla tem tantas maravilhosas canções que um disco como esses é sempre muito bem vindo, pelas prazeirosas canções que reune!

Um forte abraço a todos!

O show tem que continuar

Essa canção foi gravada por vários sambistas, entre eles Arlindo Cruz, Sombrinha, Grupo Fundo de quintal, Grupo Revelação e, para mim, a melhor leitura: Beth Carvalho. Com uma cadência gostosa, com aquele indispensável la la laia dos grandes sambas e com uma letra pra cima, é um verdadeiro clássico do nosso samba, da nossa música brasileira.

Sua letra aponta para um amor que teve fim e que por isso não mais contagia a música, especialmente elementos do samba. Mas, ao contrário do que muitos pensam que fim de amor rima com tristeza, essa canção aponta para um recomeço, à procura de um novo tom, afinal, o show tem que continuar e deve ser por essas e outras que dizem que o samba é o pai da alegria, pois supera a tristeza até em momentos quando ela poderia reinar!

O show tem que continuar
(Luiz Carlos Da Vila/ Sombrinha/ Arlindo Cruz)

O teu choro já não toca meu bandolim
Diz que minha voz sufoca teu violão
Afrouxaram-se as cordas e assim desafina
E pobre das rímas da nossa canção

Se hoje somos folha morta
Metais em surdina
Fechada a cortina
Vazio o salão

Se os duetos não se encontram mais
E os olhos perderam emoção
Se acabou o gás pra cantar o mais
Simples refrão

Se a gente toca
em uma só nota
Já nos esgota
O show perde a razão

Mas iremos achar o tom
Um acorde com um lindo som
E fazer com que fique bom
Outra vez, o nosso cantar

E a gente vai ser feliz
Olha nós outra vez no ar
O Show Tem Que Continuar

Nós iremos até Paris
Arrasar no Olímpia
O Show Tem Que Continuar

Olha o povo pedindo bis
Os ingressos vão se esgotar
O Show Tem Que Continuar
Lalaiá! Lalaiá!...

Um forte abraço a todos!

Receba as flores que lhe dou...

Esse país oferece em sua biografia musical vários cantores populares que, com seus sucessos, conseguiram alcançar e conquistar um público fiel, nos mais diferentes locais. Entre eles, temos Nilton César, natural de Ituiutaba/MG, um cantor que fez muito sucesso nos anos 70 e continua com sua carreira e seu público.

Entre seus grandes sucessos temos A namorada que sonhei, Amor amor amor, Professor apaixonado, Espere um pouco, São tantas coisas, Muito eu chorei, Alguém me disse, Onde andarás amor? Canção do motorista e Férias na Índia, talvez seu maior sucesso.

É certo que poucos da nova geração o conheça, mas muitos vovôs e vovós ouviram e cantaram seus sucessos e muitos filhos também cresceram ouvindo ele, em um tempo em que a música poderia até parecer cafona, mas que apresentava uma forma diferente e mais respeitosa de apresentar o amor!

Um forte abraço a todos!

Miele & Bôscoli

Eles não são duplas sertanejas, nem muito menos gravaram discos juntos, mas são indispensáveis quando se quer contar a história da música brasileira nos últimos 50 anos. Luis Carlos Miele foi radialista e produtor de vários musicais dos anos 60 em diante. Chegou a gravar discos e fazer shows, mas o lado apresentador e produtor foi mais forte em sua vida.

Ronaldo Fernando Esquerdo e Bôscoli, ou simplesmente Ronaldo Bôscoli foi compositor e produtor musical, assim como Miele. É dele, clássicos da Bossa Nova como O barquinho (com Roberto Menescal) e Lobo bobo (com Carlos Lyra), ambas gravadas por João Gilberto. Foi casado com Elis, com quem teve João Marcelo Bôscoli. Foi também um dos poucos a dividir parceria com Roberto Carlos, na faixa Procura-se. E foi produzindo musicais que conheceu Miele, com quem produziria vários espetáculos de vários artistas.

Entre os nomes produzidos pela dupla, estão espetáculos de gente como Roberto Carlos, Elis Regina, Wilson Simonal, Sérgio Mendes, Sarah Vaughan, Leny Andrade, Pery Ribeiro, Taiguara, Claudette Soares, Milton Nascimento, Marcos Valle, Joyce, Wanda Sá, Alcione, Agnaldo Timóteo, Joanna, Ângela Maria, Família Caymmi, etc. Mielle continua na ativa, mesmo com menos produções atualmente. Bôscoli foi para o andar de cima em 1994, mas é indiscutível a contribuição dessa dupla para a história dos grandes espetáculos da música brasileira.

Um forte abraço a todos!