Ela só quer, só pensa em namorar...

Marina Dantas de Sousa Elali é o nome de uma das mais talentosas cantoras da nossa música contemporânea. Natural de Natal/RN, Marina traz música no sangue, pois é neta do compositor Zé Dantas, que tantos clássicos criou com Luiz Gonzaga. Aos oito anos já participava de corais e sua revelação se deu no programa Fama da Rede Globo.

Mesmo não sendo a vencedora do programa, muitos viam ali mais uma grande intérprete, muito carismática. Marina ousou ao gravar seu primeiro disco, com um sucesso do rei Roberto Carlos, a canção Você de 1974, que já havia sido regravada também por grandes cantoras como Claudette Soares e Maria Bethânia. Também explodiu no país com a canções em inglês como One Last Cry e, mais recentemente, a versão em inglês de Xote das meninas - All she wants. Mas, também percorre o caminho inverso, traduzindo a canção Puedes llegar, tema das Olimpíadas de 1996 na voz de Glória Estéfan, resultando em Eu vou seguir.

Marina representa uma revelação da nossa música nos últimos anos. Considero uma intérprete talentosíssima e com propriedades suficientes para alcançar vôos mais altos em sua carreira artística, alcançando o ponto onde residem seus grandes ídolos na atualidade!

Um forte abraço a todos!

Os compositores do Brasil - 9

Outro grande compositor da nossa recente música brasileira: Altay Veloso. São mais de 450 canções gravadas pelos mais variados intérpretes: Elba Ramalho, Daniel, Roberto Carlos, Nana Caymmi, Fagner, Zizi Possi, Leonardo, Jorge Aragão, Wando, Alcione, Emílio Santiago, Alexandre Pires, etc.

Neto de acordeonista, Altay compõe desde os anos 70. Mas, foi na década de 90 que se tornou notório, com suas criações presentes nos discos desses e outros grandes intérpretes da nossa canção! Altay também gravou disco como intérprete nos anos 80, retornando no final da década de 90, já com seu próprio selo e estúdio. Além de compor e cantar, também encontra tempo para compor corpo de jurados (como nos prêmios Sharp e Tim), vinhetas, trilhas sonoras e contrução de ópera, como "O Alabê de Jerusalém" num trabalho caprichado e elogiado pela crítica!

Sempre que alguém escutar canções como 40 anos, Dito e feito, Dez a um, Interfone, Declaração de amor, Entra e sai de amor, Farol das estrelas, Absoluta, Renascer, Parabéns, Entidade, entre outras que já tocaram nas rádios e permearam a obra de mais um grande compositor brasileiro, saberão que ali está presente toda sensibilidade e criatividade de seu valioso trabalho!

Um forte abraço a todos!

Nuvem negra

Há dias em que estamos mal humorados, afinal somos seres humanos que enfrentamos estresses, contrariedades cotidianas ou apenas uma noite mal dormida que nos deixa mal naqueles momentos! É o que apresenta essa canção do Djavan, eternizada pela Gal Costa.

Nuvem negra relata um mal humor extremo, exibindo detalhes e atitudes que comprovam esse sentimento. Mas, a canção aponta para uma luz, dias melhores virão! E em nossa vida não é diferente, pois os momentos ruins como os bons também passam como as nuvens carregadas!

Nuvem negra

(Djavan)

Não adianta me ver sorrir

Espelho meu, meu riso é seu

Eu estou ilhado

Hoje não ligo a Tv

Nem mesmo pra ver o Jô

Não vou sair, se ligarem não estou

À manhã que vem

Nem bom-dia eu vou dar

Se chegar alguém

A me pedir um favor eu não sei

Tá difícil ser eu

Sem reclamar de tudo!

Passa nuvem negra, larga o dia

E vê se leva o mal que me arrasou

Pra que não faça sofrer mais ninguém

Esse amor que é raro e é preciso

Pra nos levantar me derrubou

Não sabe parar de crescere doer

Um forte abraço a todos!

Luiz Gonzaga - Danado de bom

Saudade, na música brasileira, tem alguns significados, alguns nomes como Tom Jobim, Vinícius de Moraes, Tim Maia, Dorival Caymmi, Elis Regina, enfim, tantos artistas grandiosos quanto Luiz Gonzaga. E essa saudade é saciada em parte com os fonogramas e vídeos que essas estrelas nos deixaram de herança! É o caso desse grande dvd lançado em 2003, contendo o show que Luiz Gonzaga e convidados fizeram na Rede Globo em 1984 e alguns extras.

O show começa com trecho de A volta da Asa branca, emendando com Danado de bom, que dá nome ao espetáculo e que não deixa nenhum forrozeiro parado. Na sequência, Terra vida e esperança, seguida de Aproveita gente, com a participação do sanfoneiro Sivuca. Pense n´eu é o primeiro encontro emocionado com outro saudoso: Gonzaguinha, pai e filho cantando a união de seu povo!

Sete meninas traz Dominguinhos, que aprendeu e acompanhou Gonzaga em grandes shows. Sebastiana, apresenta a forrozeira Guadalupe para mais um dueto, sendo seguida de mais um clássico de Gonzaga: Pagode Russo. Fagner, que havia gravado um disco inteiro com Gonzaga, reviveu alguns clássicos em vídeo: fomos privilegiados com Respeita Januário, Riacho do navio e Forró no escuro.

Elba Ramalho também atendeu ao chamado do mestre para dividir os vocais em Sanfoninha Choradeira. O clássico Boiadeiro também se fez presente, encerrando a noite com Asa branca, com direito a volta ao palco de Fagner, Sivuca e Guadalupe. Nos extras, duetos com Gonzaguinha e trechos do Globo Repórter com Gonzagão voltando à sua terra, Exu/PE. Ainda conferimos imagens dos anos 50 de Gonzaga e uma apresentação sua com coral interpretando Maria de Ary Barroso, na década de 70.

Nesse show, Gonzaga se dispede de seu público. Afirma que está encerrando sua carreira e que se dedicaria à sua família. Graças a Deus, ele nunca se foi, nem depois de sua partida para o andar superior, onde toca para os anjos e para nós, que eternamente o consideramos o rei do baião!

Um forte abraço a todos!

Mas quem disse que eu te esqueço...

O mundo do samba é agraciado por grandes figuras nesse país, afinal é esse um dos ritmos mais conhecidos e cultuados lá fora. Quem escuta falar de Brasil, logo associa aos ritmos Bossa Nova e ao Samba carioca. E, dentro desse universo temos os mais variados artistas como uma senhora, uma diva, uma Dona, Yvonne Lara da Costa.

Natural do Rio de Janeiro, a cantora e compositora D. Yvonne Lara veio de uma família humilde. Foi criada por tios, com os quais aprendeu a tocar cavaquinho e ouvir samba. Mais tarde, chegou a ter aulas de canto com Lucila Villa-Lobos, recebendo elogios do esposo dessa, o maestro Villa Lobos. Sua consagração veio nos anos 60, embora tenha composto canções em décadas anteriores, quando tornou-se a primeira mulher a fazer parte da ala de compositores de escola de samba. Atualmente, desfila pela Império Serrano.

Formada em enfermagem, atuou na profissão até meados dos anos 70, quando passou a dedicar-se exclusivamente à carreira artística. Entre os artistas que já gravaram D. Yvonne, temos Caetano Veloso, Cauby Peixoto, Gal Costa, Maria Bethânia, Beth Carvalho, Gilberto Gil, Clara Nunes, Paulinho da Viola, entre tantos que já se renderam às suas composições, algumas em parceria com Hermínio Bello de Carvalho ou Délcio Carvalho. Entre elas, podemos citar: Sonho meu, Mas quem disse que eu te esqueço, Minha verdade, Minha raiz, Sorriso e criança, Tendência, Serra dos meus sonhos dourados, Se o caminho é meu, Alvorecer, Alguém me avisou, Força da imaginação, etc.

Sem sombra de dúvidas, aqui está mais uma artista motivo de orgulho para seu povo, com sua batalha, seu amor cantado em suas letras, em seus sambas alegres e românticos que embelezam nossos carnavais e elevam nosso estado de espírito!

Um forte abraço a todos!

Fogo e paixão

Wanderley Alves dos Reis é o Wando, mais um cantor romântico com o qual a música brasileira é prestigiada. Natural de Cajuri/MG, é formado em violão erudito e fez muito sucesso no país, sobretudo nos anos 70 e 80, quando foi regravado por artistas como Roberto Carlos e Nelson Gonçalves.

Wando foi um cantor da noite, aprendeu bastante com essa escola. Pouco tempo depois, começou a compor suas próprias canções. Já em São Paulo, teve uma canção gravada por Jair Rodrigues: O importante é ser fevereiro. Em 1975, após alguns compactos e LPs gravados, estourou em todo país com a canção Moça. É um fato bastante curioso na vida artística do Wando: começou cantando e compondo sambas, mas do segundo disco em diante, optou pelo gênero romântico, com o qual se apresenta até hoje.

Mais tarde, suas composições ganham ares mais sensuais, o que lhe rende o título de cantor mais erótico do país, mas nada sem apelações vulgares. E contribui para esse título, atirando para suas fãs, calcinhas em seus shows. Seus maiores sucessos são: A menina e o poeta, Eu acho que estou perdendo você, Fogo e paixão, Moça, Safada, Estou apaixonado, Deixa eu te amar, Nas curvas do teu corpo, etc. É sem sombra de dúvida mais um cantor romântico, distante da mídia, mas presente no incosciente brasileiro dos fãs que o cultuam país afora.

Um forte abraço a todos!

Pagu

Verão chegou e o culto ao corpo e à estética volta à tona. Rita Lee e Zélia Duncan deram seu recado a esse exagero todo que a sociedade cria, rotulando algumas pessoas! Não vamos entrar no mérito da discussão que cuidar do corpo é importante, sobretudo para a saúde. Em um país onde os números de obesos, hipertensos e diabéticos, se elevam a cada pesquisa, é preciso ficar de olho nos quilinhos a mais!

Entretanto, o ser feminino é muito superior a um corpo "sarado". A inteligência e sua força estão na alma, no pensamento, nas atitudes, etc. E infelizmente a sociedade cria rótulos e padrões de beleza, surtindo um efeito negativo: o da exclusão e da depressão de algumas pessoas que não se enquadram nesse modelo.

Mas, as inteligências de Rita e Zélia foram fuminantes ao comporem essa canção que fala muito mais que minhas meras palavras. O título dessa canção é em homenagem à figura literária do modernismo Patrícia Rehder Galvão, escritora e jornalista brasileira, mais conhecida como Pagu, uma mulher a frente de seu tempo que enfrentou escândalos na sociedade ao casar-se com Oswald de Andrade, separado de Tarsila Amaral. Além de envolvimentos com o comunismo chegando até a ser presa.

Pagu

(Rita Lee e Zélia Duncan)

Mexo, remexo na inquisição
Só quem já morreu na fogueira
Sabe o que é ser carvão

Eu sou pau prá toda obra
Deus dá asas à minha cobra
Minha força não é bruta
Não sou freira, nem sou puta...

Porque nem toda feiticeira é corcunda
Nem, toda brasileira é bunda
Meu peito não é de silicone
Sou mais macho que muito homem

Sou rainha do meu tanque
Sou Pagu indignada no palanque
Fama de porra louca
Tudo bem, minha mãe é Maria Ninguém

Não sou atriz, modelo, dançarina
Meu buraco é mais em cima

Porque nem toda feiticeira é corcunda
Nem, toda brasileira é bunda
Meu peito não é de silicone
Sou mais macho que muito homem...

Um forte abraço a todos!

Zizi Possi - Pedaço de mim

Não vejo problema algum em indicar algum disco ao vivo ou coletânea, pois neles encontramos os grandes hits dos artistas que admiramos e geralmente por preços mais acessíveis! Claro que o grande fã do artista considera esse projeto dispensável, mas algumas coletâneas como essa explorada hoje apresentam além da excelente seleção de repertório, um material gráfico bem trabalhado, além de fotos inéditas, tornando-se mais atraente em toda coleção de qualquer fã!

Lançado em 1998, O melhor de Zizi Possi - Pedaço de mim mescla sucessos recentes da diva em italiano, com seus mais populares e antigos sucessos de início de carreira, passando por várias fases desta. A faixa-título do cd é também a que abre o projeto com Zizi e Chico Buarque numa gravação original de 1979, que apontou horizontes para a então iniciante Zizi. Em seguida, o clássico italiano Per Amore que também se tornou um clássico na obra dessa grande intérprete.

Meu bem-querer de Djavan ganha a suavidade de sua interpretação, seguida de Eu velejava em você, composição de Eduardo Dusek e, Papel Machê, de João Bosco. Na sequência, Noite e Asa morena que é, talvez, sua interpretação mais conhecida, bem como Caminhos do Sol e A paz, de Gil e Donato. Mundo cruel, já não é tão conhecida, porém Perigo foi seu maior sucesso radiofônico. Lindo também é a interpretação de Zizi para Tempos modernos de Lulu Santos, bem como Mais Simples e Ho capito che ti amo, que encerram o disco.

A obra da Zizi apresenta uma grande intérprete eclética e uma voz apreciada por tantos que apreciam seus sucessos e se deliciam com canções lindíssimas como algumas apresentadas nesse projeto que nos oferece Zizi Possi em todas as fases e ritmos!

Um forte abraço a todos!

Quando o segundo sol chegar...

Outro ex-titã que brilha em sua carreira solo, como cantor e excelente compositor já há alguns anos é José Fernando Gomes dos Reis, o grande Nando Reis. Natural de São Pulo, após se desligar da banda que lhe deu alicerce como músico, quando já compunha paralelamente para a própria banda e para outros artistas, segue acompanhado pela banda Os infernais.

Não é a toa que Nando já era considerado grande, antes de tomar carreira solo. Como compositor fez grandes hits para artistas como Marisa Monte, em Diariamente, e Cássia Eller, em O segundo sol e Relicário. O que falar de É uma partida de futebol e Resposta, gravada pelo Skank? Outros sucessos como Ao meu redor e Dois rios, além das composições para os Titãs como Marvin, Pra dizer adeus, Os cegos do castelo, Homem primata, entre tantas outras, colocam Nando no patamar dos grandes compositores brasileiros e em um dos melhores da nova geração!

Sem sombra de dúvidas, como já afirmado acima, Nando é um dos grandes nomes da música brasileira contemporânea. Seu público jovem cada vez mais aprecia seu trabalho e a cada instante adquire mais admiradores à sua arte de cantar, tocar e compor. Mas, Nando não escolhe suas influências que vão desde Roberto Carlos até Wando, o que caracteriza sua pluraridade cultural na hora de compor e interpretar suas canções que tanto emocionam país afora!

Um forte abraço a todos!

Cada toada representa uma saudade...

Esse blog tem hoje a honra de prestar uma singela homenagem a esses dois artistas lendários de nossa música brasileira, específicamente sertaneja raiz! Ninguém cantou mais o interior brasileiro que João Salvador Perez e José Perez, nossos Tonico e Tinoco.

Nascidos em uma fazenda no interior de São Paulo, Botucatu foi o palco do nascimento dos dois maiores caipiras do país, que nunca se desprenderam de suas raízes! Na década de 30, ainda adolescentes, já cantavam interior a dentro. Gravaram e lançaram seu primeiro disco em 1944 com o sucesso Em vez de agradecer.

Sem sombra de dúvida, esses são as maiores influências dos atuais sertanejos e quando se fala em música caipira, autência do interior de nosso país, não podemos jamais esquecer deles e de seus eternos sucessos como Chico Mineiro, Chalana, Moreninha linda, Adeus Mariana, Mourão da porteira, Tristeza do Jeca, Boiada Cuiabana, O cio da terra, O menino da porteira, Cabocla, Chitãozinho e Xororó, Canoeiro, Rei do gado, Saudade da minha terra, Canta moçada, entre outros.

Eis aqui dois autênticos brasileiros que cantaram tão bem seu interior, suas raízes, seus amores, de forma tão simples e verdadeira, mostrando a sinceridade de um povo. Tonico partiu em 1994 e Tinoco segue cantando os sucessos da dupla, agora na companhia de seu filho Tinoquinho. A dupla faria 70 anos de carreira em 2006, um trabalho simples e respeitável por todos nós!

Um forte abraço a todos!