CD duetos com o mestre Lua

E amanhã comemoramos mais um aniversário do eterno rei do baião e nosso Blog, de forma singela, o homenageia com esse cd lançado em 2001. Produzido pelo compositor Paulo Debétio, uniu à voz do rei do baião, vários de seus súditos, com arranjos novos e modernos. Algumas dessas faixas foram extraídas de gravações originais realizadas pelo mestre e outras, produzidas póstumas.

A faixa de abertura fica em família, pois temos Gonzagão, Gonzaguinha e Daniel Gonzaga, filho de Gonzaga Jr. Na sequência, temos Súplica cearense (com Jorge Aragão), Procissão (com Chico Buarque), Respeita Januário/Riacho do navio/Forró no escuro (com Fagner), A volta da Asa branca (com Chitãozinho e Xororó), No dia em que eu vim-me embora (com Lenine), Fica mal com Deus (com Zé Ramalho), Farinhada (com Elba Ramalho), Forró n°1 (com Gal Gosta), Depois da derradeira (com Dominguinhos), Luar do sertão (com Milton Nascimento), Paraíba (com Emilinha Borba) e Hora do adeus (com Falamansa).

Gonzaga é a eterna voz do sertão e isso se torna repetitivo quando um nordestino enfatiza essa dádiva. Entretanto, é pouco diante do sucesso que esse homem alcançou cantando as tradições desse lugar, o amor a essa terra, cantando seus detalhes como ninguém e alcançando a todos os moradores, oferecendo um pouco do que é felicidade em termos de músicas. Uma saudade ímpar na minha vida, especificamente que envolve Gonzagão é a lembrança de ver meu avô e seu irmão cantando e tocando aquele repertório inesquecível, representando em parte nessa coletânea!

Um forte abraço a todos!

Natal Branco

Outra canção clássica dessa época, gravada por Simone, Roupa nova e Chitãozinho e Xororó em seus respectivos discos de Natal. E o curioso é que, embora aqui no Brasil não exista a neve, a canção também tornou-se um clássico na versão de Marino Pinto, caracterizando algumas das poucas versões que obtiveram êxito.

Acho interessante imaginar que essa canção une Natal ao sentimento de paz, diante de tantas guerras, tantos sentimentos egoístas, tanta ambição. O trecho "Os pinheiros brancos de neve são como torres de uma catedral...'' enfatiza esse sentimento de que é uma noite de reflexão, em busca da alma regenerada e que reforça o desejo de que todos os dias poderiam ser Natais.

Natal branco (White Christmas)
(Irving Berlin e Marino Pinto) 

Lá,onde a neve cai
Sinos festejam a noite de Natal
Os pinheiros brancos de neve
São como torres de uma catedral

Lá,onde a neve cai sempre
Por sobre a lua tropical
O Natal é sempre oração
Oração de paz universal!

Um forte abraço a todos!

Blog Música do Brasil - 3º aniversário!!!

Dia de festa virtual na internet: esse Blog chega ao terceiro aniversário e isso muito me gratifica, pois além de ser uma terapia, com ele  busco colaborar de forma simples com a Música do Brasil que é uma das minhas paixões. E toda festa tem bolo, então fatias e mais fatias a todos que também compartilham com essa paixão, um brinde à música brasileira.

Como professor de matemática, não posso esquecer dos números, pois eles incentivam a continuar acreditando que o trabalho está seguindo de forma certa e alcançando àqueles que gostam desse tema: desde sua criação são mais de 150 mil acessos, mais de 1700 comentários dos mais variados visitantes, mais de 650 postagens, acesso de mais de 30 países no mundo todo, mais de 300 personalidades abordadas entre cantoras, cantores, bandas e duplas, mais de 100 letras de canções apresentadas, mais de 100 cd´s e dvd´s indicados. Isso pode até parecer pouco porque muitas outras ideias surgem, entretanto significa  que este espaço continua alcançando seu objetivo número um: falar da música brasileira sobre vários aspectos, sem preconceito, a todos que amam esse tema.

Continuaremos a falar sobre artistas que surgem, que possuem carreira sólida ou que já não estão conosco, em nosso plano. Vamos explorar alguns menos conhecidos, esquecidos pela mídia, mas que compõem a história dessa tão eclética e por isso, tão maravilhosa música brasileira. Textos musicais, cd´s, dvd´s, programas, séries, e outras novidades virão nesse próximo momento, sempre passeando pelo presente e pelo passado da nossa música. Obrigado a todos pelo companherismo, pelo apoio, pela compreensão, pela contribuição. Vamos nos deliciar por mais este ano e com este bolo virtual que dedico a todos que por aqui passarem! Viva à Música do Brasil!

Um forte abraço a todos!

Eles são cariocas...

Eles são Os cariocas, grupo vocal importantíssimo na música brasileira, sobretudo para o gênero Bossa Nova. A atual formação é com Severino Filho, Elói Vicente, Neil Carlos Teixeira e Hernane Castro. Já participaram em outras versões: Ismael Netto, Ari Mesquita, Salvador e Tarquínio, Badeco, Waldir Viviani e Quartera.

O grupo foi criado em 1942 por Ismael Netto e a partir daí houveram várias formações até o que conhecemos atualmente. Participaram de vários programas das rádios e seguiram suas carreiras realizando vocais para gravações e shows dos mais variados artistas como Marlene, Erasmo Carlos, Tom Jobim, João Gilberto, Elis Regina, Vinicius de Moraes, Wanda Sá, Gilberto Gil, Milton Nascimento, etc.

Entre os sucessos interpretados pelo grupo estão Samba de uma nota só, Samba do avião, Desafinado, Ela é carioca, Minha namorada, Inútil paisagem, Só tinha de ser com você, Corcovado, Preciso aprender a ser só, Samba de Verão, Águas de março, Sampa, Qui nem jiló, Wave, etc. Eles são simplesmente exemplos de um trabalho refinado e com uma qualidade ímpar em trabalhos vocais!

Um forte abraço a todos!

CD e DVD Cauby sings Sinatra

Um dos melhores presentes para esse fim de ano, para quem gosta, claro: Cauby sings Sinatra, cd e dvd gravado ao vivo em que Cauby Peixoto interpreta clássicos de Frank Sinatra. Desde que fez o dvd Eternamente Cauby Peixoto, que o intérprete de Conceição, mostra que a cada dia acalentava o desejo de interpretar um projeto assim, só com canções do Sinatra. Já havia feito algo parecido nos anos 90 quando fez um disco com versões em português das canções do Sinatra.

Ano passado, Cauby apresentou um projeto diferenciado, interpretando as canções do rei Roberto Carlos. Esse ano, trocou o rei do Brasil pelo rei dos Estados Unidos e mandou ver em canções escolhidas pelo próprio Cauby e com produção de Thiago Marques Luiz. Baseado em um show realizado em maio/2010, o repertório passeia pelas mais clássicas do Sinatra, com direito à interpretação da melhor voz do país.

Estão lá I've got you under my skin, All the way, All the things you are, Strangers in the night, Something, The world we knew, Let me try again, Fly me to the moon, Moon river, Laura, 'S Wonderful, Night and day, My way e Theme from New York New York, tanto no cd quanto no dvd, onde Cauby realiza não apenas seu sonho pessoal, mas o de vários amantes da boa música brasileira, inclusive o meu que sempre enfatizei a necessidade de alguém retratar esse repertório para nós, entendendo que, por sua paixão com esse tipo de canção, não poderíamos pensar em outro nome que o eterno professor Cauby Peixoto!

Um forte abraço a todos!

O Velhinho

Dezembro é sempre assim: muitas luzes brilhando, árvores, guirlandas, presépios, presentes e outras tradições, além de música, muita música. E algumas canções dessa época se tornam clássicos, como já comentado em anos anteriores, tornando-se atemporais. É o caso de O velhinho, canção já interpretada por artistas como Simone, Fernanda Takai, Chitãozinho e Xororó e Roupa Nova.

A figura do Papai Noel é das mais populares no mundo e reside em uma fantasia que agrada a muitos e desagrada a outros. Polêmicas a parte, sabemos que infelizmente não é bem como a letra fala, pois para os mais pobres não existe a ilusão que a outros até faz bem escrever ao bom velhinho Noel e esperar que na véspera do Natal, ele apareça e se lembre dos que mantiveram bom comportamento.

Também não acho que deveriam se misturar o lado religioso com o lado da ilusão do bom velhinho que só faz bem às crianças que recebem sua visita, pois dizem que a figura do Noel se inspirou em São Nicolau Taumaturgo, que no ano 300 na Turquia, presenteava as pessoas com sacos colocados na chaminé. E O velhinho é um dos clássicos natalinos brasileiros, pois seu compositor é carioca.

O velhinho
(Otávio Babo Filho)

Botei meu sapatinho
Na janela do quintal
Papai Noel deixou
Meu presente de Natal

Como é que Papai Noel
Não se esquece de ninguém
Seja rico ou seja pobre
O velhinho sempre vem

Um forte abraço a todos!

Logo eu com meu sorriso aberto...

O mundo do samba é formado também por grandes nomes femininos a exemplo de D. Yvone Lara, Beth Carvalho, Alcione, Clara Nunes, Leci Brandão e Jovelina Faria Belfort, ou como foi conhecida: Jovelina Pérola Negra. Natural do Rio de Janeiro/RJ, Jovelina integrou o grupo de sambistas que valorizariam esse estilo nos anos 80 e 90, abrindo espaço para novas gerações que estão aí.

Voltada para o partido-alto, Jovelina lançou seus primeiros sucessos em 1985 com Bagaço da laranja e Feirinha da Pavuna. E depois vieram outros sucessos como Pagode no Serrado, Menina você bebeu, Banho de felicidade, Falso malandro, Sorriso aberto, Não tem embaraço, Luz do repente, etc. Teve também um disco gravado com D. Yvone Lara em 1986.

Jovelina partiu para a eternidade em 1998, deixando o mundo do samba menos alegre, pois representava a melhor partideira carioca, além de ser um grande nome não apenas nesse estilo, mas na música brasileira, reverenciada por vários colegas como uma grande referência musical!

Um forte abraço a todos!

Cantador não escolhe o seu cantar...

Demorei bastante para fazer uma postagem em homenagem a Dori Caymmi. Não por falta de reconhecimento de seu trabalho valioso e histórico para a música brasileira, mas nunca quis polemizar suas declarações que atingem talvez não os artistas, mas os fãs. Até compreender que Dori é assim mesmo, fala o que quer e não poupa ninguém, rsrs. Democracia é também respeitar as diferenças.

Natural do Rio de Janeiro/RJ, Dorival Tostes Caymmi integra uma família de peso: filho de Caymmi, irmão da Nana e do Danilo. Além disso é dos músicos mais renomados que esse país possui, já tendo trabalhado, além da sua família, com Nara Leão, Edu Lobo, Elis Regina, Caetano Veloso, Gal Costa, Gilberto Gil, Fagner, Milton Nascimento, Chico Buarque, Ivan Lins, Tom Jobim, entre outros e compôs canções memoráveis para a música brasileira como É o amor outra vez, Saudade da Bahia, Alegre menina, Chutando lata, O cantador, Saveiros, Posto, Desenredo, Sem poupar coração, etc.

Que ele é um músico refinado, que busca uma construção harmônica bem trabalhada para seus arranjos é louvável e seria legal se tivéssemos mais Doris por aí. Mas, não é fácil compreender a forma como ele emite suas declarações, usando palavras pesadas como submúsica (como fez com Roberto Carlos e Sandy e Jr.) que soa muito grosseiro e dissonante demais para quem tem uma representatividade musical como a dele. Acaba ferindo fãs como eu que aprecia o Roberto e seu repertório, que me ensinou a reconhecer o talento de pessoas como o próprio Dori, embora creio que ele mesmo nunca acreditasse, se um dia lesse isso.

O próprio Caymmi tem coisas simples e belíssimas e o simples nesse caso não parece ser fácil porque não temos outros Caymmis por aí. Roberto também não deve dar bola a isso, pois já cantou divinamente obras de Caymmi como Acalanto e Rosa morena, esta última em um especial. Nana e Danilo também já gravaram Roberto, provando que é apenas uma opinião particular do Dori, que tem mesmo esse jeito de falar não apenas do Roberto, mas até de colegas pelos quais nutre afeto, por isso acabo aprendendo que o devo respeitar por ser assim, até porque recorro à nobreza do próprio Roberto, que já afirmou em canção: "Se as cores se misturam pelos campos, é que flores diferentes vivem juntas!

Um forte abraço a todos!

Olhando as estrelas - 10



Show no Maracanã em 11/07/2009.

 E a Série Olhando as estrelas chega a décima edição de uma forma dez, com a dupla de maior sucesso nacional de todos os tempos em canções no topo das paradas: Roberto Carlos e Erasmo Carlos. Essa dupla é sucesso desde 1958 quando se conheceram e firmaram uma parceria histórica na música brasileira com mais de quinhentas composições, dentre elas, muitos topos das paradas de sucessos, além de encontros memoráveis na música brasileira.

Basta citar que entre essas composições estão clássicos como Emoções, Detalhes, As curvas da estrada de Santos, A distância, Desabafo, Sentado à beira do caminho, Café da manhã, Caminhoneiro, Fera ferida, Amigo, Cavalgada, Além do horizonte, O portão, Sua estupidez, Amada amante, Debaixo dos caracóis dos seus cabelos, A montanha, O côncavo e o convexo, Proposta, Minha superestar, Panorama ecológico, Gatinha manhosa, Jesus Cristo, Eu quero apenas, À distância, Eu te amo te amo te amo, Quero que tudo vá pro inferno, A volta, Nossa Senhora, É proibido fumar, Minha fama de mau, e tantas outras que não caberiam em apenas um parágrafo de postagem.



Erasmo e Roberto nos anos 70.

 Além de figuras fundamentais da Jovem Guarda, Roberto e Erasmo proporcionaram encontros memoráveis em discos e nas telinhas. Em discos, temos em 1980, a gravação de Sentado à beira do caminho no projeto Erasmo Convida. Já em 1988, tivemos outro dueto, dessa vez em disco do rei, onde dividem a faixa Papo de esquina. Tivemos também os dois atuando no cinema, onde os maiores destaques foram os filmes Roberto Carlos e o diamante cor-de-rosa (1969) e Roberto Carlos a 300 km/h (1971).

E entre tantos encontros em especiais do rei (Erasmo foi o convidado que mais apareceu por lá), temos alguns mais marcantes como por exemplo em 1977 quando, vestidos a caráter, homenageram Elvis em um medley que pode ser encontrado no cd/dvd Duetos do Roberto de 2006. Ainda em 1977, tivemos a apresentação da canção Amigo feita para Erasmo e um abraço apertado e emocionado inesquecível. Em 2009 no show do Maracanã, pelos 50 anos de carreira do rei, outro encontro emocionado da dupla.

Anos 60.

E eles são estrelas não apenas por tudo de grandioso que já fizeram, mas também pela enorme contribuição que deram a seus seguidores que colheram grandes valores sobre amor, paz, natureza, religião, dor, drogas, paixão, fé, esperança, animais, auto-estima, educação, cortesia, elegância e tantos outros sentimentos pelos quais suas estrelas brilham cada vez mais forte, pois quem admira essa dupla, com certeza, se emociona e se arrepia quando escuta Roberto gritar: "o meu amigo Erasmo Carlos" e este adentra o palco com a mão simbolizando o coração pulsando, o coração de todos nós!

Um forte abraço a todos!

Eu sei que vou te amar

Essa não é apenas uma das mais lindas de Tom e Vinícius, mas é uma das mais lindas e românticas do mundo. Todos os apaixonados sonham em cantar ou ter essa canção como trilha sonora de suas vidas. Muitos artistas já gravaram essa canção e entre eles temos Roberto Carlos, Caetano Veloso, Milton Nascimento, Fagner, João Gilberto, Cauby Peixoto, Emílio Santiago, Eduardo Lages e quase todos os grandes intérpretes desse país.

Desde que foi composta em 1958, só comprova que boas canções, bons clássicos não se perdem com o passar do tempo e, ao contrário, alcançam a façanha da imortalidade no pensamento, na lembrança e na voz das pessoas. Há quem afirme que não se trata de uma canção de um amor imortal, embora alguns como eu prefere a versão da interpretação desse amor eterno que pressupõe frases como "Por toda minha vida".

Eu sei que vou te amar
(Tom Jobim e Vinícius de Moraes)

Eu sei que vou te amar
Por toda a minha vida eu vou te amar
Em cada despedida eu vou te amar
Desesperadamente, eu sei que vou te amar

E cada verso meu será
Pra te dizer que eu sei que vou te amar
Por toda minha vida

Eu sei que vou chorar
A cada ausência tua eu vou chorar
Mas cada volta tua há de apagar
O que esta ausência tua me causou

Eu sei que vou sofrer
A eterna desventura de viver
A espera de viver ao lado teu
Por toda a minha vida

Um forte abraço a todos!

Tô cansada de andar por aí...

Essa é uma dos lançamentos mais recentes que a música brasileira oferece: Paula Lima. Natural de São Paulo, completa esse ano dez anos de carreira, que poderia ser contado desde antes, pois dos sete aos dezessete anos ela tocava piano, enquanto seguia seus estudos na área de Direito.

Participou de várias bandas nos anos 90, até lançar seu disco solo em 2001, É isso aí, com direito à canção inédita de Jorge Ben: A paz dançando na avenida. Outros sucessos de seu repertório são Quero ver você no baile, Foi para o seu bem, Meu guarda chuva, O olhar do amor, Serenata ao luar, Bom mesmo é amar, Gafieira S.A., Valerá a pena, Eu já notei, entre outras.

Paula é daquelas que tem estilo próprio e seus dez anos de carreira mostram que é uma artista que veio para ficar, com todo seu carisma e atitude no palco, com sua voz ímpar e seu balanço que conquista a cada dia um público cada vez mais cativo!

Um forte abraço a todos!

Os Músicos do Brasil - 16

Ele é um dos maiores nomes em termos de músicos desse país, principalmente por conseguir unir o erudito com o popular em seu trabalho. É Egberto Gismonti Amin, ou simplesmente Egberto Gismonti, como é conhecido. Natural do Carmo/RJ, com influência de músicos em sua família, Egberto iniciou seus estudos de piano aos seis anos de idade.

Sua carreira artística começou ainda na década de 60 quando participou de festivais, destacando-se neles. Ao longo de sua carreira, lançou vários discos como produtor, compositor, músico e participou de discos de outros artistas como Maysa, Wanderléa, Johnny Alf, Naná Vasconcelos, Edu Lobo, Elba Ramalho, Paula Toller, entre outros.

É também autor de várias trilhas sonoras de peças teatrais e filmes, como o recente Chico Xavier. Egberto faz parte do grupo de músicos que o Brasil possui que não deve nada aos músicos estrangeiros e não é um Blog simples de música que diz isso, mas toda sua carreira, seu currículo, seu trabalho, a admiração que ele possui como referência para muitos colegas!

Um forte abraço a todos!

CD e DVD Lulu Acústico MTV II

Capa do cd/dvd Lulu Acústico Mtv 2

Alguns artistas gravam seus projetos acústicos e, após colherem bons resultados pensam na continuidade e criam um volume 2, uma segunda versão para canções que ficaram fora do primeiro. É o caso do Zeca Pagodinho, Roupa Nova e agora temos o Lulu Acústico MTV 2. Esse projeto traz alguns sucessos mais recentes do Lulu, além de outros que não entraram no primeiro trabalho, nem tiveram uma atenção devida do grande público quando saíram em seus respectivos discos de carreira.

Tenho curtido bastante o cd que se sugiro como um ótimo presente de Natal e com o qual se comemoram 30 anos de carreira do roqueiro, 20 anos da MTV e 10 anos do primeiro acústico do Lulu e traz as faixas E tudo mais (única inédita), Papo cabeça, Um pro outro, Dinossauros do rock, Vale de lágrimas, Tudo Azul, Minha vida, O óbvio (com Jorge Aílton), Adivinha o quê? (em uma belíssima versão em espanhol com Marina de La Riva), Brumário, Baby de Babylon, Já É!, Pra Você Parar e Auto Estima.





Um dos pontos altos do show

Constam ainda só no dvd as faixas Ele falava nisso todo dia, Tuareg e Odara (com Andréa Negreiros e Marina de La Riva). Ainda não vi todo o dvd e creio que passará na programação de fim de ano da MTV. Mas, posso salientar que o cd é uma ótima pedida, sobretudo pelos novos arranjos dados a essas belíssimas canções que, mesmo não sendo as mais clássicas do Lulu, não deixam de serem muito interessantes e terem a marca Lulu Santos de qualidade que todos nós conhecemos e apreciamos!

Um forte abraço a todos!

Tudo que se quer (All ask of you)

Essa canção é entoada em vários casamentos país afora. Também em bares, fazendo parte de  repertórios dos mais variados cantores da noite. Gravada pelo Emílio Santiago num dueto com Verônica Sabino, é uma versão do Nelson Motta para All ask of you, tema do filme clássico O Fantasma da Ópera. No Dvd O melhor das Aquarelas, o Emílio a interpreta sozinho.

Mais uma canção lindíssima da música brasileira, feita para apaixonados, Tudo que se quer é mesmo para ser entoada em dueto, com direito a suspiros, declarações e gestos que denunciam o próprio amor presente em cada vírgula, em cada palavra dessa belíssima canção de todos os apaixonados!

Tudo que se quer
(Andrew Lloyd Webber e Nelson Motta)

Olha nos meus olhos
Esquece o que passou
Aqui neste momento,
Silêncio e sentimento

Sou o teu poeta
Eu sou o teu cantor
Teu rei e teu escravo
Teu rio e tua estrada

Vem comigo meu amado amigo
Nessa noite clara de verão
Seja sempre o meu melhor presente
Seja tudo sempre como é
É tudo que se quer

Leve como o vento
Quente como o sol
Em paz na claridade
Sem medo e sem saudade

Livre como o sonho
Alegre como a luz
Desejo e fantasia
Em plena harmônia

Eu sou teu homem
Sou teu pai, teu filho
Sou aquele que te tem amor
Sou teu par, o teu melhor amigo
Vou contigo, seja aonde for
E onde estiver estou

Vem comigo meu amado amigo
Sou teu barco neste mar de amor
Sou a vela que te leva longe
Da tristeza, eu sei, eu vou
Onde estiver estou
E onde estiver estou.

Um forte abraço a todos!

Seu garçom faça o favor de me trazer depressa...

Conhecida como a melhor intérprete de Noel Rosa, essa é Aracy Teles de Almeida. Natural do Rio de Janeiro/RJ, Aracy ganhou essa referência do próprio Noel, por interpretar com exatidão seus sambas. Além de sambista, gravava outros estilos da música brasileira, sobretudo na era do rádio nacional, no período de 30 a 50.

Seu primeiro disco foi lançado em 1934 e o primeiro samba de Noel que gravou foi Riso de criança ainda neste mesmo ano. Seu primeiro grande sucesso nacional veio de Noel também, dois anos depois com Palpite infeliz. Outros sucessos foram Conversa de botequim, O X da questão, Camisa amarela, Fez bobagem, Louco ela é seu mundo, Feitiço da Vila, Pra que mentir, Feitio de oração, Com que roupa, Bom dia tristeza, etc.

Nos anos 70 e 80, Aracy participou como jurada em vários programas de televisão, entre eles, Chacrinha, Bolinha e Silvio Santos, onde se popularizou ainda mais. Partiu para a eternidade em 1988, e é sempre lembrada não apenas como a grande intérprete de Noel, mas um dos maiores nomes da música brasileira, sobretudo do samba da era dos rádios.

Um forte abraço a todos!

Os compositores do Brasil - 33

Recentemente, falamos do Lô Borges e agora, vamos com seu irmão, outro grande nome do famoso Clube da Esquina: Márcio Hilton Fragoso Borges, ou simplesmente Márcio Borges, que junto a Lô, Milton, Ronaldo e Brant, compuseram os principais compositores do movimento. Natural de Belo Horizonte/MG, Márcio iniciou sua carreira ainda nos anos 60 e hoje é homenageado na série Os compositores do Brasil.

Entre os sucessos de seu repertório estão pérolas como Tudo que você podia ser, Um girassol da cor do seu cabelo, Estrelas, Os povos, A sede do peixe, As ruas da cidade, Pão e água, Para Lennon e MacCartney, Até o amanhecer, Sonho novo, Topo do mundo, Clube da esquina nº 2, Linda juventude, Quem sabe isso quer dizer amor e Trem doido.

Além do Milton e do Lô Borges, temos como intérpretes de sua obra Elis Regina, Flávio Venturini, Beto Guedes, entre outros. Márcio é um dos melhores nomes não apenas da música mineira, mas integra o hall dos compositores refinados desse país e sua música é rica não apenas em regionalismo, mas em harmonia e melodia, na total composição, enfim.

Um forte abraço a todos!

CD Cazuza - Preciso dizer que te amo

Esta não é uma coletânea com os melhores trabalhos do Cazuza, mas um apanhado das canções mais românticas que ele fez e interpretou ao longo de sua carreira solo e quando ainda era do grupo Barão Vermelho. É o que se percebe logo no início no dueto voz e violão com Bebel Gilberto na histórica Preciso dizer que te amo.  Na sequência, temos Bilhetinho azul e Um trem para as estrelas que provam que na veia do roqueiro pulsava um coração muito romântico.

E é nesse tom de romantismo pop que seguem as canções Minha flor meu bebê, Você se parece com todo mundo, Ritual, Blues do iniciante, Quarta-feira, Perto do fogo e Largado do mundo. As clássicas também não ficam de fora como Codinome beija-flor e Faz parte do meu show, em versões ao vivo.

O lado intérprete do eterno Barão, fica por conta de Luz negra, de Nelson Cavaquinho e O mundo é um moinho do Cartola, que completam o repertório e oferecem ao apreciador da boa música o coração romântico do roqueiro mais amado dos anos 80, sempre com sua irreverência e com seu tom pop e único na música brasileira.

Um forte abraço a todos!

Dia branco

Dia branco deve ser o maior clássico do Geraldo Azevedo e se não for o maior, está na lista entra as cinco mais clássicas do seu repertório e também das letras mais lindas da música brasileira. Explorada por vários cantores da noite, Dia branco também foi gravada por Simone e por Elba Ramalho, ambas com uma interpretação peculiar e sempre muito delicada que a canção pede.

Uma das mais belas declaração de amor que a música brasileira oferece, Dia branco ressalta o companherismo, o amor incondicional, a boa esperança faça chuva ou faça sol, em qualquer lugar que seja o amor estará sempre presente em uma praça ou no mar, enfim, é o amor infinito e bonito, o amor revestido da paz que canções como essa nos presenteiam.

Dia branco
(Geraldo Azevedo e Renato Rocha)

Se você vier
Pro que der e vier comigo
Eu te prometo o sol
Se hoje o sol sair, ou a chuva

Se a chuva cair, se você vier
Até onde a gente chegar
Numa praça, na beira do mar
Num pedaço de qualquer lugar
Nesse dia branco

Se branco ele for, esse tanto
Esse canto de amor
Se você quiser e vier
Pro que der e vier comigo,
Comigo, comigo...

Um forte abraço a todos!

Que tal abrir a porta do dia...

Que filho de peixe, peixinho é, já vimos isso em várias postagens por aqui. E hoje não será diferente, pois temos aqui a filha de Jair Rodrigues: Luciana Mello. Natural de São Paulo, Luciana é da nova geração de intérpretes, pois tornou sua carreira mais evidente no cenário nacional em 1999 quando participou de shows em casa paulista, juntamente com artistas contemporâneos, como seu irmão Jair, além de Simoninha, Pedro Mariano, Max de Castro, entre outros.

Embora tenha realizado algumas gravações com o pai e em carreira solo, foi com o cd Assim que se faz que conseguiu sucesso nacional com canções como Assim que se faz, Se, O mar serenou e Simples desejo. Outros sucessos de seu repertório são Da cor do pecado, Olha pra mim, Molambo, Sexo amor e traição, O samba me cantou, Coração leviano, Rosa, Prazer e luz, etc.

Luciana também é uma artista em ascenção e integra o hall das novas intérpretes da música brasileira. Herdou do pai o swing do samba e parte do carisma, pois toda aquela alegria é peculiar do Jair e todos concordam. E é inegável que seus filhos são tão profissionais quanto foi seu trabalho no decorrer de toda sua carreira pois, aqui temos algo que comprova sua boa herança, sua filha Luciana.

Um forte abraço a todos!

Nasceram flores num canto de um quarto escuro...

Natural de Belo Jardim/PE, mais um conterrâneo que deixa na música brasileira sua marca: Otto Maximiliano Pereira de Cordeiro Ferreira. Passou sua infância no interior e na adolescência mudou-se para o Recife e depois dois anos na França. De volta, passou pelo Rio de Janeiro e voltou ao Recife onde integrou a percussão no início dos grupos Nação Zumbi e Mundo Livre S/A.

Mais tarde, já em 1998, segue carreira solo, onde lança seu primeiro trabalho, mesclando ritmos como maracatu, rap e repente. Entre canções do seu repertório se destacam Tento entender, Garçom, Amarelô, Crua, Pra ser só minha mulher, Agora sim, Seis minutos, Saudade, Naquela mesa, Lágrimas negras, etc.

Atualmente Otto divulga seu mais recente trabalho, lançado ano passado e segue fazendo shows, como uma promessa da nova música moderna brasileira. E está se tornando uma referência, sobretudo com o público jovem e com aqueles que o destacam como um intérprete diferenciado por seu estilo.

Um forte abraço a todos!

CD O melhor de Eduardo Lages

Primeiro domingo de novembro, mas parece que o Natal já chegou, ao menos já tá chegando e eis aqui um grande presente, uma dica para se juntar à árvore, ao panetone, ao queijo borboleta, ao champangne, aos chocolates, ao som delicioso das canções instrumentais: CD O melhor de Eduardo Lages.

Depois de cinco cds e um dvd  na praça, Eduardo nos presenteia com essa coletânea escolhida pelo próprio maestro, com direito a palpites de fãs que frequentam seu blog. Estão aqui as clássicas Emoções, Detalhes, Além do horizonte, Como é grande o meu amor por você, Outra vez, além dos arranjos mais ousados para canções como Vista a roupa meu bem, Cama e mesa, Olha, Cavalgada e Canzone per te, todas do repertório do rei.

Temos ainda Cenário, que também é imortalizada pelo rei e figura como uma das mais lindas do Eduardo, em parceria com Paulo Sérgio Valle, além de Macartur park e Chega de saudade que exercem uma importância muito grande na carreira do maestro. Por fim, temos como prêmio, uma leitura instrumental e inédita para Smile, canção clássica do Chaplin, com direito a trecho de Luzes da Ribalta, do mesmo autor. É preciso reforçar que se trata de um belo presente de fim de ano? Elegância em forma de canção do maestro que já conquistou esse país com seu trabalho primoroso!

Um forte abraço a todos!

Cheia de charme

Vez por outra temos relembrado várias letras desse grande compositor, desse grande artista que é o Guilherme Arantes. Canções marcantes e inesquecíveis que todos nós cantamos e assobiamos sempre, como é o caso de Cheia de charme, que se não for a mais popular de seu repertório está entre as dez mais importantes na lista de seus sucessos.

Regravada posteriormente por Chitãozinho e Xororó, Cheia de charme é sucesso desde 1985, quando foi lançada pelo Guilherme e é presença certa em seus shows. Ressalta a paixão por uma pessoa muito charmosa, algo que precisa até ser revisto pelas pessoas: o trato com a elegância, não apenas física, mas na educação, nas atitudes, etc.

Cheia de charme
(Guilherme Arantes)

Quando a vi logo ali tão perto
Tão ao meu alcance, tão distante, tão real
Tão bom perfume, sei lá!

Investi tudo naquele olhar
Tantas palavras num breve sussurrar
Paixão assim não acontece todo dia

Huuuuum! Cheia de charme
Um desejo enorme de se aventurar
Cheia de charme, um desejo enorme
De revolucionar Oh! Oh! Oh!

Me perdi entre os seus cabelos
Pela sua pele nos seus lábios tão macios
Tão bom perfume, sei lá!

Investi tudo naquele olhar
Tantas palavras num breve sussurrar
Paixão assim não acontece todo dia

Huuuuum! Cheia de charme
Um desejo enorme de se aventurar
Cheia de charme, um desejo enorme
De revolucionar Oh! Oh! Oh!

Um forte abraço a todos!

Parece que eu sabia que hoje era o dia...

Ele é um grande nome da Jovem Guarda, referência desse movimento e lembrado entre os mais importantes dessa época: Wanderley Conti Cardoso. Natural de São Paulo/SP, ainda pequeno participava de programas infantis de calouros e realizou sua primeira gravação aos 13 anos, no final dos anos 50. Depois dos estudos, sua carreira é retomada nos anos 60, principalmente em 1964, quando lança seu primeiro disco.

Já na Jovem Guarda, adquire a referência de O bom rapaz, por conta da canção de mesmo nome. E emplaca outros vários sucessos como Meu amor brigou comigo, Promessa, Doce de coco, Socorro nosso amor está morrendo, É assim que eu te amo, Quando o amor se transforma em poesia, Minha namorada, Preciso tanto de você, entre outras. Wanderley também atuou em filmes e programas de Tvs, como foi o caso de Os trapalhões, em versão anterior à que mais conhecemos.

Atualmente, Wanderley se dedica ao repertório gospel e a seus eternos sucessos nos shows que faz país afora e sempre que temos algum momento de comemoração em relação à Jovem Guarda, seu nome é relembrado, como foi o caso das gravações dos discos de 1995 em comemoração aos 30 anos do movimento e dos vários shows que acontecem em diversos programas por conta desse período marcante de sua vida!

Um forte abraço a todos!

Dia de finados

Hoje, 02 de novembro, é comemorado o Dia de Finados, onde recordamos nossos entes queridos que partiram para a eternidade. Na nossa música, temos vários nomes que estão na eternidade, mas que permanecem em nossas lembranças pelas contribuições musicais que também se tornaram eternas. Citar todos seria uma tarefa difícil e que uma só postagem não daria conta dessa tarefa. Sempre abordamos individualmente alguns desses artistas que já se foram.

Um dos mistérios da vida é imaginar como é após essa passagem e muitos imaginamos que lá existe um outro mundo de continuidade do nosso. Pensando assim, se tudo continua da forma mais ou menos igual, imagina um local onde residem e continuam trabalhando pela música artistas como Luiz Gonzaga, Cazuza, Raul Seixas, Tom Jobim, Vinícius de Moraes, Elis Regina, Dolores Duran, Tim Maia, Leandro (da dulpa com Leonardo), Nelson Gonçalves, Nara Leão, Dalva de Oliveira, Maysa, Clara Nunes, Altemar Dutra, Jessé, Gonzaguinha, Dorival Caymmi e tantos outros que mesmo sem citá-los permanecem em nossa saudade.

Realmente, com tudo isso, concluimos que se esses artistas fizeram tanto por nós que, onde estiverem, merecerão receber nossos eternos agradecimentos e, sem sombra de dúvidas, é lá onde brilha a estrela de cada um, reluzendo esse brilho eternamente entre nós!

Um forte abraço a todos!

Olhando as estrelas - 9



Milton e Rita no camarim após show dela no Rio em set/2010



A Série Olhando as estrelas aborda o encontro entre dois grandes astros, dois grandes medalhões da música brasileira: Rita Lee e Milton Nascimento. Rita, a rainha do rock, encontrou Milton, o rei de Minas, na gravação do Acústico da cantora em 1997, pela MTV. A própria Rita não acreditava ao anunciar que cantaria com "A voz do Brasil", ao chamar ao palco o Milton.

Rita Lee Acústico MTV foi lançado em cd e dvd e já foi comentado aqui. Entre os convidados que dividiram o palco com a roqueira tivemos Titãs, Cássia Eller, Paula Toller e Milton Nascimento que foi o último convidado da noite. Os dois dividiram os vocais na canção Mania de você, um clássico do repertório da Rita.



Milton e Rita no Acústico MTV dela em 1997.

 Não tenho informação se ambos já haviam gravado alguma canção um do outro, mas acredito que esse encontro era até então inédito, seja em shows ou em gravações ou regravações de canções do repertório de cada um. Rita brinca, mudando a letra no final com: "Nada melhor do que nada na cuca, só pra deitar e rolar com Bituca...", nesse que também faz parte do encontro entre duas magníficas estrelas!

Um forte abraço a todos!

O meu país

E chegamos ao segundo turno das eleições 2010 onde amanhã, dia 31/10, iremos às urnas e decidiremos qual a personalidade irá comandar nosso país nos próximos anos. E, buscando na música brasileira algo referente a esse momento, fui apresentado por minha noiva Juliana a essa belíssima canção interpretada pelo Zé Ramalho e que também já foi gravada pelo Flávio José. Inclusive no Blog O zero e o infinito (http://www.ozeroeoinfinito.blogspot.com/), tem um video bem legal que convido a todos a visitarem sobre esse tema.

Essa canção aponta muitos problemas e desafios a serem enfrentados pelo próximo governante e porque não dizer pelo povo brasileiro. Com certeza, são tantas coisas absurdas que acontecem, desde falta de segurança, educação, fome, e saúde precária, que não parece o país daqueles que se esforçam a cada dia na manhã que levanta cedo, enfrenta lotações e voltam no aperto das mesmas em busca de melhorias como diz a canção:

O meu país
(Livardo Alves, Orlando Tejo e Gilvan Chaves)

Tô vendo tudo, tô vendo tudo
Mas, bico calado, faz de conta que sou mudo

Um país que crianças elimina
Que não ouve o clamor dos esquecidos
Onde nunca os humildes são ouvidos
E uma elite sem Deus é quem domina
Que permite um estupro em cada esquina
E a certeza da dúvida infeliz
Onde quem tem razão baixa a cerviz
E massacram-se o negro e a mulher
Pode ser o país de quem quiser
Mas não é, com certeza, o meu país

Um país onde as leis são descartáveis
Por ausência de códigos corretos
Com quarenta milhões de analfabetos
E maior multidão de miseráveis
Um país onde os homens confiáveis
Não têm voz, não têm vez, nem diretriz
Mas corruptos têm voz e vez e bis
E o respaldo de estímulo incomum
Pode ser o país de qualquer um
Mas não é com certeza o meu país

Um país que perdeu a identidade
Sepultou o idioma português
Aprendeu a falar pornofonês
Aderindo à global vulgaridade
Um país que não tem capacidade
De saber o que pensa e o que diz
Que não pode esconder a cicatriz
De um povo de bem que vive mal
Pode ser o país do carnaval
Mas não é com certeza o meu país

Um país que seus índios discrimina
E as ciências e as artes não respeita
Um país que ainda morre de maleita
Por atraso geral da medicina
Um país onde escola não ensina
E hospital não dispõe de raio x
Onde a gente dos morros é feliz
Se tem água de chuva e luz do sol
Pode ser o país do futebol
Mas não é com certeza o meu país

Tô vendo tudo, tô vendo tudo
Mas, bico calado, faz de conta que sou mudo

Um país que é doente e não se cura
Quer ficar sempre no terceiro mundo
Que do poço fatal chegou ao fundo
Sem saber emergir da noite escura
Um país que engoliu a compostura
Atendendo a políticos sutis
Que dividem o Brasil em mil Brasis
Pra melhor assaltar de ponta a ponta
Pode ser o país do faz-de-conta
Mas não é com certeza o meu país

Tô vendo tudo, tô vendo tudo
Mas, bico calado, faz de conta que sou mudo

Um forte abraço a todos!

Sensível demais, eu sou um alguém que chora...

Eles são tidos como a dupla sertaneja mais afinada do país. Já se separaram e já voltaram. Natural de Goiânia/Go, são os irmãos José Pereira da Silva Neto e Ralf Richardson da Silva, ou simplesmente Chrystian e Ralf. Desde pequenos, gostavam de cantar e no início dos anos 70, realizaram suas primeiras gravações.

Na década de 80, assumiram o estilo sertanejo e alcançaram grandes êxitos, sendo a primeira dupla sertaneja a gravar um cd e também a alcançar a marca de um milhão de cópias, com sucessos como Chora peito, Sensível demais, Tarde demais, Olhos de luar, Sou eu, Cheiro de shampoo, O futuro é uma incerteza, Na rua na chuva ou na fazenda, Yolanda, Mia Gioconda, Vida dividida, etc.

Um fato curioso é que a canção Sensível demais é uma das primeiras composições de Jorge Vercilo, uma das mais lindas dessa dupla afinadíssima e de vozes macias que os diferencia das demais duplas sertanejas. É deles também o projeto SMD & SMDV, que são novos formatos mais baratos de mídias para áudio e vídeo que poderiam ser estudados como nova alternativa no combate à pirataria.

Um forte abraço a todos!

Os compositores do Brasil - 32

Na primeira edição dessa série, falamos do Michael Sullivan, dono de grandes hits da nossa música brasileira, sobretudo a partir dos anos 80. E hoje, vamos abordar o principal parceiro do Sullivan nesses sucessos: o carioca Paulo Massadas, que pouco sabemos sobre ele. Nos anos 60, Paulo fazia parte de conjuntos de Lafayette e de Lincoln Olivetti, como baixista.

Mas, foi nos anos 80, com a famosa parceria com Sullivan, iniciada no fim dos anos 70, que se tornaria mais conhecido, desde o primeiro sucesso da dupla Me dê motivo, na voz do Tim. A partir disso, várias canções ganhariam as rádios como Nem morta, Whisky a go go, Um dia de domingo, Transas e caretas, Um sonho a dois, Deslizes, Amor perfeiro, É de chocolate, Leva, Amanhã talvez, Lua de cristal, Talismã, Retratos e canções, Estranha loucura, Fui eu, Custe o que custar, Meu ciúme, Pergunte pro seu coração, Joga fora, Corpo e alma, etc.

E se o leitor ainda não reconhece nesse um extraordinário criador de nossa música, basta ouvir os trabalhos de Joanna, Fafá de Belém, Xuxa, Roberto Carlos, Tim Maia, Gal Costa, Sandra de Sá, Roupa nova, Chitãozinho e Xororó, José Augusto, Julio Iglesias, Zezé di Camargo e Luciano, Rosana, Richard Clayderman, Ângela Maria, entre tantos. Na foto, (raro achar alguma fotografia do Paulo Massadas, localizado à esquerda), ao lado de seu grande parceiro, com quem compôs seus maiores sucessos e também produziram discos de vários artistas.

Um forte abraço a todos!

CD Fábio Jr. - Com amor

Os maiores sucessos dos anos 80 e começo dos anos 90 estão na coletânea Com amor, que Fábio Jr. lançou em 1996. Em gravações originais, incluindo algumas versões ao vivo do disco de 1989, estão aqui os grandes clássicos gravados de 1986 a 1991, faltando uma ou outra canção desse período mais fértil da carreira desse grande intérprete romântico.

Entre eles, podemos citar Sem limites pra sonhar (dueto com Bonnie Tyler), Ai que saudade d´ocê, Caça e caçador, Senta aqui, Volta ao começo, Ser e estar, Sem limites pra sonhar/Quando gira o mundo (ao vivo), Vida, Eu me rendo, Romaria (ao vivo), Felicidade, Enrosca, O que é que há (ao vivo), Desejos e delírios, Intuição, Pai (ao vivo), Fêmea e Rio e canoa.

É claro que antes dessa fase, durante e depois dela surgiram outras canções lindíssimas que poderiam figurar em uma boa coletânea do Fábio, mas é inegável que aqui estão grandes clássicos de um dos nossos maiores intérpretes, inclusive apresentando na capa foto que condiz com o período dessas canções.

Um forte abraço a todos!

A dois passos do paraíso

Muitas pessoas se questionam e questionam o paraíso como algo pós-morte e exclusivo para boas almas. Acredito que Deus, de tão generoso que é, proporciona a seus filhos parte do paraíso aqui na terra também. Quantas vezes nos deparamos com imagens fascinantes de praias, mares, verdes, imagens que determinam a perfeição do Criador?

Na música brasileira, vários artistas deixam explícitos em suas criações fragmentos do que seria o paraíso, recheado de amor, paz, sombra, água fresca, sorrisos, beijos, amor e mais amor, claro cada um a seu modo e à sua imaginação. A banda Blitz afirmou estar a dois passos do paraíso nesse clássico inesquecível do rock nacional:

A dois passos do paraíso
(Evandro Mesquita e Ricardo Barreto)

Longe de casa a mais de uma semana
Milhas e milhas distante do meu amor
Será que ela está me esperando?
Eu fico aqui sonhando
Voando alto, perto do céu

Eu saio de noite, andando sozinho
Eu vou entrando em qualquer bar
Eu faço meu caminho

O rádio toca uma canção
É o que me faz lembrar você
Eu fico louco de emoção
E já não sei o que vou fazer

Estou a dois passos do paraíso
Não sei se vou voltar
Estou a dois passos do paraíso
Talvez eu fique por lá
Estou a dois passos do paraíso
Não sei por que eu fui dizer bye, bye

Declamado:

A Rádio Atividade leva até vocês
Mais um programa da séria série
"Dedique uma canção a quem você ama"
Eu tenho aqui em minhas mãos uma carta,
Uma carta de uma ouvinte que nos escreve
E assina com o singelo pseudônimo de
"Mariposa apaixonada de Guadalupe"
Ela nos conta que no dia que seria
O dia do dia mais feliz de sua vida
Arlindo Orlando, seu noivo
Um caminhoneiro conhecido da pequena
E pacata cidade de Miracema do Norte
Fugiu, desapareceu, escafedeu-s
Oh! Arlindo Orlando
Volte, onde quer que você se encontre
Volte para o seio de sua amada
Ela espera ver aquele caminhão voltando
De faróis baixos, e pára-choque duro.
Agora uma canção, canta pra mim,
Eu não quero ver você triste assim...

Estou a dois passos do paraíso
E meu amor, vou te buscar
Estou a dois passos do paraíso
E nunca mais vou te deixar
Estou a dois passos do paraíso
Não sei por que eu fui dizer bye, bye...

Um forte abraço a todos!

Os Músicos do Brasil - 15

Talvez a primeira grande musicista brasileira, pois é considerada por muitos como uma das fundadoras da música brasilera, hoje muitos músicos devem um pouco de suas carreiras à Francisca Hedwiges de Lima Neves Gonzaga, ou simplesmente Chiquinha Gonzaga. Pianista, compositora e regente, natural do Rio de Janeiro, Chiquinha venceu diversas barreiras para escrever seu nome na música brasileira e permitir que outros nomes posteriores e também contemporâneos a seu sucesso também se destacassem.

Vencendo vários preconceitos existentes na época contra os músicos e contra as mulheres, Chiquinha compôs a primeira marchinha carnavalesca: Ô abre alas. Destacando-se no chorinho, entre outros sucessos compostos, temos Lua branca, Atraente, Faceiro, Falena, Não venhas, Machuca, Brasileira, Namorados da lua, O namoro, Gaúcho, etc.

Chiquinha foi retratada em minissérie pela Globo em 1999, representada por Gabriela e Regina Duarte, e lançado em 2008 no formato Dvd. Vários intérpretes contemporâneos interpretaram algumas de suas canções como Joanna, Maria Bethânia, Ângela Maria, Daniela Mercury, Emílio Santiago, Alcione, Adriana Calcanhoto, Beth Carvalho, Milton Nascimento, Zé Ramalho, Renato Teixeira, etc. É interessante viajar no tempo e descobrir pessoas que muito contribuíram para nossa música nos dias atuais e isso é uma tarefa prazerosa de todo amante da música brasileira!

Um forte abraço a todos!

A gente aprende, a vida é uma escola...

Nos anos 90, o samba sofreu algumas mudanças, se evidenciando em um público jovem que afirmavam fazer pagode, o que nada mais era que uma vertente do próprio samba, digamos assim. E entre tantas bandas feitas de desfeitas nesse período, alguns artistas se destacaram e solidificaram suas carreiras. Entre eles, podemos citar Alexandre Pires. Natural de Uberlândia/MG, iniciou sua carreira em 1989, quando fundou o grupo Só pra contrariar, ao lado do irmão e do primo.

O nome do grupo foi em homenagem à canção homônima, sucesso do grupo Fundo de quintal, de quem Alexandre sempre foi fã. O primeiro disco da banda saiu em 1993 com os sucessos Que se chama amor e a irreverente A barata. E entre os sucessos durante sua permanência na banda, temos Mineirinho, Domingo, Depois do prazer, Final feliz, Essa tal liberdade, Você virou saudade, Sai da minha aba, Interfone, Nosso sonho não é ilusão, entre outras, permanecendo no grupo até 2002.

Já no fim da década de 90 e depois de deixar o grupo, Alexandre segue carreira solo alcançando sucesso com canções mais românticas, sobretudo no mundo hispânico. E entre seus sucessos em carreira solo temos Você roubou a minha  vida, É por amor, Eu quero apenas, Vem me amar, etc. É sem dúvida um grande intérprete, formado na noite e que representa mais um grande nome da música moderna brasileira, sobretudo no exterior, sempre vencendo barreiras e preconceitos em nome da música.

Um forte abraço a todos!

CD Paulo Ricardo - Amor de verdade

Fã confesso de Roberto Carlos, Paulo Ricardo fez em 1999 um disco dedicado ao rei da música brasileira com repertório quase todo contemplando algumas das canções imortalizadas no passado pelo Roberto. Com direção de Guto Graça Mello, Amor de verdade traz 9, de suas 12 canções sucessos antigos de sua majestade, além de três canções inéditas e compostas pelo Paulo em parcerias com Michael Sullivan e Marinho Marcos.

Uma homenagem ao rei com novas roupagens para canções como é o caso de Sonho lindo, Ninguém vai tirar você de mim, Por amor, Não há dinheiro que pague, Muito romântico, A namorada, Eu só tenho um caminho, Uma palavra amiga e Você não serve pra mim. Com todas as canções do período fim dos anos 60 e começo dos anos 70, (exceto Muito romântico, de Caetano Veloso - 1977), Paulo prioriza a fase soul de Roberto.

Não são as mais clássicas, mas algumas que trazem as primeiras memórias afetivas do intérprete que ainda compôs para esse trabalho Amor de verdade (com Marinho Marcos), Mais e mais (também gravada por Fafá de Belém) e Como se fosse a primeira vez (ambas com Sullivan), esta última numa belíssima letra que remete a trechos de canções do Roberto. Com algumas canções temas de novelas, esse projeto foi muito bem aceito e tocou bastante nas rádios, com todo romantismo do Paulo, que aqui nos mostrou de qual fonte principal bebeu em sua carreira!

Um forte abraço a todos!

Um sonho a dois

Uma canção mais que romântica da Joanna em dueto original com Roupa Nova e posteriormente com KLB. Roupa Nova também regravou recentemente com Cláudia Leite. Um clássico dos anos 80, da dupla Sullivan e Massadas, Um sonho a dois foi campeão de rádio e inspirou e embalou muitos casais apaixonados!

Romantismo à flor da pele, a letra foi feito mesmo para um dueto entre um casal. O vocal no sha na na é um espetáculo à parte. Acho bonito dizer que o amor é azul, pois pra quem gosta dessa cor é uma identificação de pensamentos presente só em grandes canções como essa dessa dupla campeã de hits!

Um sonho a dois
(Michael Sullivan e Paulo Massadas)

Ele sabe o jeito de agradar
Um sorriso brincando no olhar
Me fascina com seu jeito de ser
Ele é tudo enfim que eu preciso ter

Ela passa, e o tempo faz parar
Quando fala é música no ar
Me conquista, querendo não querer
Ela é tudo, enfim, que eu preciso ter

Quando bater na porta deixa entrar
Pra te ganhar de norte a sul
No mundo da lua, tudo vai ficar
Descobrir que o amor é azul

Quando a gente gosta, o amor é um caso sério
E tem lá seus mistérios pra contar
Mas você divide, na metade
Um desejo no olhar

Quando a gente gosta, vale a pena qualquer coisa
Vale tudo num cantinho pra ficar
Um sorriso pra te convencer
Na luz do luar

Shananana... Shanananana...

Ele é tudo que
Faz bem ao coração

Ela sabe que brinca nos meus sonhos
Todo o tempo nos versos que componho
Ele sabe que estou em suas mãos
Ele é tudo que faz bem ao meu coração

Shananana... Shanananana...

Um forte abraço a todos!

Minha voz enternecida já dourou os teus brasões...

Vamos viajar um pouco no tempo e voltar à Era dos rádios que vez por outra figura por aqui com grandes nomes como o de Francisco de Morais Alves, ou simplesmente Chico Alves, o cantor de maior popularidade na primeira metade do século passado. Sua carreira começou em meados de 1918-1919, com a marchinha O pé de anjo e o samba Fala meu louro.

Conhecido como o rei da voz, Chico emplacou vários sucessos como Meu companheiro, Aquarela do Brasil, A mulher que ficou na taça, Dona da minha vontade, Por teu amor, A voz do violão, Canção da criança, Caminhemos, Esses moços, Eu sonhei que tu estavas tão linda, Feitio de oração, Fita amarela, Izaura, Marina, Canta Brasil, Nervos de aço, Perfídia, Valsa da despedida, etc.

Chico nos deixou em 1952 em um acidente automobilístico. Mas, continuará sempre sendo lembrado como o rei da voz, o artista com que todos os compositores da sua época desejaram ter uma canção em sua tão preciosa e inesquecível voz, que influenciaria artistas posteriores ao seu sucesso, como foi o caso de Agnaldo Rayol.

Um forte abraço a todos!

Marquei um X no seu coração pra você nunca me esquecer...

E hoje, dia das crianças, só poderia falar de uma artista que é a rainha dessa classe já há muitos anos: Xuxa. Muitos ainda torcem o nariz para ela, afirmando não ser das melhores cantoras. Mas, a verdade é que Maria das Graças Xuxa Meneguel é uma campeã no segmento, não apenas em vender discos ou em shows, mas no segmento infantil ela é a número um.

Desde que lançou seu "Xou da Xuxa" em 1985 pela Rede Globo, desde que deixou a letra X mais marcante e uma referência sua, Xuxa tornou-se uma das nossas artistas mais conhecidas no mundo. Natural de Santa Rosa/RS, é sucesso em tudo que faz, em todos os seus discos, filmes, programas e lançamentos dos mais diversos segmentos.

Na música, Xuxa emplacou diversos sucessos no topo das paradas como Ilariê, Lua de cristal, Doce mel, Brincar de índio, Tindolelê, Festa do estica e puxa, Hoje é dia de folia, Sonho meu, Turma da Xuxa, Marquei um x, Estrela guia, Dança da Xuxa, etc. Independente das críticas o certo é que Xuxa já fez a vida de muitas crianças mais felizes e isso não pode passar em branco, sobretudo hoje, dia das crianças, ou como diria ela, dos baixinhos e baixinhas!

Um forte abraço a todos!

CD Perfil Roupa Nova

E hoje a Coletânea Perfil apresenta mais um de seus grandes números, aliás, um dos melhores, o da banda Roupa Nova, lançado em 2005. Quem nunca se deliciou ao som de tantas canções que embalaram muitos romances nos anos 80, 90 e que continuam embalando sempre de forma atual, com a sonoridade ímpar dessa banda que é quase unânime entre os amantes da música brasileira, ou seja, quase todos gostam de seu som!

E entre os sucessos, alguns encontramos nessa compilação como Sapato velho, Dona, Anjo, Linda demais, Seguindo no trem azul, Coração pirata, Bem simples, Começo meio e fim, Clarear, Whisky a go-go, Canção de verão, Amar é, Amor de índio, A viagem e Bem maior, todos em suas respectivas versões originais, com exceção de Linda demais e Seguindo no trem azul que ganharam versões mais dançantes e Clarear que é ao vivo. Contamos ainda com a inédita, feita especialmente para esse projeto: Margarida.

Reforço o que foi dito acima: acredito que dez entre dez pessoas que amam uma boa música, curtem o Roupa Nova e embora apresente aqui uma coletânea, que sempre deixa devendo esta ou aquela canção, é absolutamente certo que isso acontece com artistas como essa banda, onde quase todo repertório é um sucesso inesquecível!

Um forte abraço a todos!

Como uma onda

Uma filosofia sempre moderna do repertório do Lulu Santos, em parceria com Nelson Motta e regravada também por Tim Maia, Como uma onda foi tema de comercial e abertura de novela. Um ritmo meio havaiano que nos remete exatamente à paisagem descrita na letra, praia e muito sol.

E uma letra que apresenta um confronto entre a vida e o tempo, entre a paz e a tormência, uma mensagem que veio realmente pra ficar, um gol de placa do Lulu. Temos ainda um paralelo entre os mundos exteriores e interiores, apresentando a conclusão de que ambos apresentam um mesmo ritmo, o das ondas do mar!

Como uma onda
(Lulu Santos e Nelson Motta)

Nada do que foi será
De novo do jeito que já foi um dia
Tudo passa
Tudo sempre passará

A vida vem em ondas
Como um mar
Num indo e vindo infinito

Tudo que se vê não é
Igual ao que a gente viu há um segundo
Tudo muda o tempo todo no mundo

Não adianta fugir
Nem mentir
Pra si mesmo agora

Há tanta vida lá fora
Aqui dentro sempre
Como uma onda no mar...

Um forte abraço a todos!

Eu vou buscar pedras brancas pra te dar...

Outra cantora que surgiu nos anos 90 e que poderia ainda figurar na mídia é Deborah Salvatrice Blando, ou simplesmente Deborah Blando. Natural de Sant' Ágata de Militello, na Itália, Deborah é filha de pai italiano e mãe brasileira e veio para o Brasil durante sua infância, onde já cantava em corais infantis. Nos anos 80, participou de elenco musical de espetáculos de Oswaldo Montenegro.

E depois de alguns trabalhos, seu primeiro cd que obteve alcance nacional foi Unicamente, de 1996, que além da faixa-título, apresentou a canção Gata, que foi muito executada. Tema da novela A indomada, Unicamente a projetou nacionalmente com vários shows e aparição em vários programas de televisão. Seu próximo trabalho também traria uma canção como tema de novela: Somente o sol, na abertura da novela Corpo dourado.

Desse último trabalho temos também o sucesso Próprias mentiras, da novela Laços de família. Ela também foi responsável pela abertura da novela Chocolate com pimenta, com música de mesmo nome e, por outros sucessos, como A maçã, Descobridor dos sete mares, Águias, Astronautas de mármore, A luz que ascende o olhar, Contratos assinado, etc. Faz falta uma artista assim, com um timbre de voz desse porte e com canções que faziam muito bem à música brasileira.

Um forte abraço a todos!

Só quem viu, que pode contar...

Ele foi referência nos anos 60 e 70 e se não existissem problemas alheios à cultura nacional, teria uma carreira mais condizente com sua arte e com seu merecimento. Estou falando de Wilson Simonal de Castro. Natural do Rio de Janeiro, Simonal foi crooner, apresentou programa de televisão, fez parte da turma de Carlos Imperial, lançou discos e compactos e chegou a ser considerado o melhor intérprete do país.

Seu primeiro Lp saiu em 1963, com sucesso de Tito Madi, a canção Balanço Zona Sul. E entre outros sucessos lançados posteriormente, temos Lobo bobo, Nanã, Garota moderna, País tropical, Meu limão meu limoeiro, Que maravilha, Mamãe passou açúcar em mim, Sá Marina, Nem vem que não tem, Vesti azul, etc.

Simonal partiu para a eternidade em 2000. Embora, durante muitos anos tenha ficado no ostracismo, foi mostrada, através de livros, a inocência que o cantor defendeu durante toda sua vida. Recentemente, foi lançado o filme Ninguém sabe o duro que eu dei, que conta a trajetória desse grande nome injustiçado da nossa música brasileira que tem na releitura de Sá Marina feita por Ivete Sangalo e principalmente nos trabalhos de seus filhos Simoninha e Max de Castro, um pouco de sua arte resgatada atualmente!

Um forte abraço a todos!