Chuva, traga o meu benzinho...

Ele é Demetrio Zahra Neto, cantor da época da Jovem guarda, que todos conhecem apenas como Demétrius. Natural de São Paulo/SP, iniciou sua carreira ainda no fim dos anos 50, mas foi nos anos 60 e mais precisamente durante a Jovem Guarda que conheceu o ápice de seu sucesso, com a canção Ritmo de chuva, rendendo milhões de discos vendidos.

Essa canção seria regravada posteriormente por outros artistas como José Augusto e se tornaria clássico daquele movimento, não podendo faltar em qualquer bom repertório de Jovem Guarda de bandas hoje em dia. Também compôs para Roberto a canção Preciso me encontrar e fez sua versão para Ternura, o que rendeu o apelido de Ternurinha, para Wanderléa que a regravara depois.

Parou de cantar por muito tempo e dedicou-se a outros projetos imobiliários particulares, vez por outra lançando uma coletânea com seus sucessos, tendo sempre a versão de Ritmo de chuva como carro-chefe. Fez muito sucesso também com a canção que Roberto compôs pra ele: Eu não presto, mas eu te amo. Outros sucessos foram Nas voltas do mundo, O amor que perdi, A bruxa, Coração magoado, Melhor você ficar, entre outros.

Um forte abraço a todos!

CD Lulu canta & toca Roberto e Erasmo

Um dos melhores CD´s produzidos nos últimos anos, uma das mais belas homenagens a essa dupla de compositores históricos da nossa música. Enfim, muitas são as boas definições que podemos dar a este trabalho onde Lulu Santos bebe de uma das suas principais fontes, pois sempre afirmou que foi a Jovem Guarda que o paramentou a ser o músico que é!

Lulu dá roupagem nova e ousada a canções que, como muitos sabem, são verdadeiros clássicos e difíceis de serem mudadas, algo que já foi regravado por outros, imortalizado por seus criadores. E é justamente essa vontade de mostrar sua leitura dos fatos que engrandece ainda mais esse projeto, sobretudo em Como é grande o meu amor por você que, de tão simples e clássica, ganhou um luxuoso assobio; ou em Eu te darei o céu que vestiu-se de reggae; ou ainda uma nova versão (já tinha feito isso em 1995) para Se você pensa, ambas com êxito.

Todo o CD pode ser apontado como um êxito, pois Lulu já tem estrada suficiente para saber o que faz ao regravar Emoções, As curvas da estrada de Santos, Minha fama de mau, Sou uma criança não entendo nada, Sentado à beira do caminho, Não vou ficar, Festa de arromba, Quando, Você não serve pra mim e É preciso saber viver, todas com o carimbo de quem aprendeu e hoje até ensina a estes e outros ídolos. Roberto e Erasmo agradecem a reverência! E o Brasil também!

Um forte abraço a todos!

♫Verde♫

Somos privilegiados porque dispomos de cantores, músicos, compositores, artistas que conseguem expressar em suas devidas artes, os mais variados aspectos que envolvem nossa vida e muitas vezes mesclando nossos sentimentos com a natureza. É o caso desta canção, um dos primeiros sucessos de Leila Pinheiro.

Lançada em 1985, retrata a força e fé interior unida a um forte sentimento ufanista de um país pós ditadura, carregando aquele velho sentimento típico do brasileiro de sempre recomeçar acreditando que tudo pode dar certo. E esse otimismo, alguns anos depois não foi vão, pois apesar de ainda estarmos distantes do que chamamos de ideal, percebemos que houveram significativos avanços nesses anos todos e isso só dá impulso para continuarmos em busca de novas esperanças, da nossa inigualável tonalidade de verde!

Verde
(Eduardo Gudin)

Quem pergunta por mim
Já deve saber
Do riso no fim
De tanto sofrer

Que eu não desisti
Das minhas bandeiras
Caminho, trincheiras, da noite
Eu, que sempre apostei
Na minha paixão

Guardei um país no meu coração
Um foco de luz, seduz a razão
De repente a visão da esperança
Quis esse sonhador
Aprendiz de tanto suor
Ser feliz num gesto de amor
Meu país acendeu a cor

Verde, as matas no olhar, ver de perto
Ver de novo um lugar, ver adiante
Sede de navegar, verdejantes tempos
Mudança dos ventos no meu coração
Verdejantes tempos
Mudança dos ventos no meu coração

Um forte abraço a todos!

Simplesmente aconteceu...

Algumas cantoras e cantores nascem em outros países e encontram no Brasil um campo farto para seus sucessos. É o caso da italiana, natural de Roma, Chiara Civelo que toca violão desde os 12 anos e aos 14 frequentava aulas de canto. Aos 18 anos foi para os Estados Unidos, quando lança seus primeiros trabalho.

Este primeiro disco já contou com algo brasileiro, a canção Outuno, de Rosa Passos. Também Beijo partido, na versão lançada para o Japão. Trazida ao Brasil por Daniel Jobim, interage com alguns músicos nacionais, sobretudo Ana Carolina, com quem dividiu a primeira parceria: Resta. Depois disso constrói a cada ano uma carreira sólida, seja compondo com estes amigos ou gravando suas próprias canções.

Entre seus sucessos, temos Simplesmente aconteceu, Ela não sabe dizer adeus, Problemas, Al posto del mondo, Reis, Sofá, Mais que a mim, 10 minutos, etc. O Brasil tem disso: uma música tão eclética e que se torna um celeiro para todo aquele que deseja fazer uma boa música. Só falta um pouco mais de incentivo e espaço para esses novos talentos.

Um forte abraço a todos!

Os Músicos do Brasil - 45

Ele nasceu no sertão pernambucano e tornou-se um dos músicos brasileiros mais bem conceituados. Natural de Vila Bela/PE, Moacir José dos Santos foi um grandes maestros e compositores deste país. Já na adolescência, impressionava por sua habilidade em tocar vários instrumentos nas bandas locais. Frequentou várias rádios, numa época em que esse veículo era a vitrine do sucesso.

Inicialmente em Pernambuco e depois, já no Rio de Janeiro, continua sua odisseia em busca do merecido sucesso quando se viu escrevendo arranjos para ninguém menos que Ary Barroso. E, como se não bastasse, em seu currículo temos ainda Vinícius de Moraes, Dori Caymmi, Paulo Moura, Sérgio Mendes, Baden Powell, João Donato, Pery Ribeiro, Roberto Menescal, Carlos Lyra, Nara Leão, Milton Nascimento, João Bosco, Gilberto Gil, Djavan, Ed Motta, entre tantos que desfrutaram de seu trabalho como maestro ou compositor.

Moacir partiu para a eternidade em 2006 e nós brasileiros somos orgulhosos de músicos do seu patamar, que levam ao mundo sua arte, sua inteligência musical, fazendo nosso país ser mais respeitado por sua cultura e provando a nós que temos profissionais que não devem nada aos lá de fora!

Um forte abraço a todos!

CD e DVD Joanna ao vivo em Portugal

Joanna é uma das maiores intérpretes deste país e este trabalho mostra que esta frase é mais que verdadeira. Este foi o primeiro DVD da cantora, gravado em Portugal em 2006, reúne grandes sucessos da cantora e a presença de amigos em um telão que emocionou os presentes: Fagner, Zeca Pagodinho e Cazuza.

O repertório traz grandes canções como A paixão, Do fundo do meu coração, Sozinha, Meu primeiro amor, Momentos, Barco negro, Estranha forma de vida, Tempos modernos, Amanhã talvez, Amor bandido e Tô fazendo falta, além de números presentes apenas no DVD como Caminhos do coração, Uma ficha no arquivo, Nos bailes da vida, Cartas de amor/Olhos castanhos, Teu caso sou eu e Acenos.

Os convidados aparecem virtualmente e dividem os vocais em Amor alheio (com Fagner), Codinome beija-flor (com Cazuza) e Colher de pau (com Zeca Pagodinho). Um excelente trabalho que mostra porque o Brasil é tão abençoado por grandes vozes e interpretações como os da nossa Joanna, gravada na terra de onde descendemos!

 Um forte abraço a todos!

♫A sua♫

Essa é uma das mais belas do repertório da Marisa e já começa com tudo, gritando seus sintomas de saudades, mas sem se descuidar do bem estar daquela pessoa por quem se tem saudades, ou seja, este sentimento existe, mas não é tido como uma possessividade, pois esta é outra tona da letra: "te quero livre também".

A saudade pode ser vista como algo bom, como aliada ao trazer ao nosso pensamento alguém que não pode estar fisicamente a poucos metros, mas que já vive dentro de nós! E "A sua" vem pra mostrar essa felicidade que sente alguém ao perceber que seus sintomas lhe deixam mais leve, a ponto de compor uma belíssima canção em homenagem àquela que é o destino de todos seus melhores pensamentos!

A sua
(Marisa Monte)

Eu só quero que você saiba
Que eu estou pensando em você
Agora e sempre mais
Eu só quero que você ouça
A canção que eu fiz pra dizer
Que te adoro cada vez mais
E que eu te quero sempre em paz

To com sintomas de saudade
To pensando em você
Como eu te quero tanto bem
Aonde for não quero dor
Eu tomo conta de você
Pois te quero livre também
Como o tempo vai o vento vem

Eu só quero que você caiba
No meu colo porque
Eu te adoro cada vez mais
Eu só quero que você siga
Para onde quiser
Que eu não vou ficar muito atrás

To com sintomas de saudade
To pensando em você
Como eu te quero tanto bem
Aonde for não quero dor
Eu tomo conta de você
Pois te quero livre também
Como o tempo vai o vento vem

Eu só quero que você saiba
Que eu estou pensando em você
Pois te quero livre também
Como o tempo vai o vento vem
Porque eu te quero livre também
Como o tempo vai o vento vem

Um forte abraço a todos!

Os compositores do Brasil - 71

Ele é guitarrista, produtor e compositor. Natural de Buenos Aires, na Argentina, mudou-se para o Brasil em 1977 onde estudou teoria musical e firmou sua carreira. Torcuato Mariano é um dos grandes compositores e músicos de nossa história musical. Iniciou sua carreira na onda do rock dos anos 80, ao lado de nomes como Cazuza, Frejat e Lobão.

Como músico já acompanhou nomes como Marina Lima, Caetano Veloso, Gal Costa, Zizi Possi, Ivan Lins, Ney Matogrosso, Djavan, Flávio Venturini, Fábio Jr., entre outros. Produziu nomes como Belo, Exalta samba, Jorge Vercilo, Carlinhos Brown e Legião Urbana. Entre os que já gravaram suas canções, temos Rosana, Fábio Jr., Sidney Magal, Flávio Venturini, etc.

Entre os sucessos que atingiram suas composições, temos Me chama que eu vou, Maio, A carta, Onde o amor nos levar, Dias de sol, Diário, A dança das horas, Eclipse, Oásis, Um trem para Uberaba, Mariana, A missão, etc.

Um forte abraço a todos!

Quando você chegou em casa...

Os programas de calouros continuam revelando grandes artistas. Na verdade, que bom seria se outros programas, se outras chances fossem dadas a tantos talentos que existem em nosso país! Weverton Carlos de Melo é natural de Volta Redonda/RJ e desde os 9 anos de idade se apresentava em restaurantes e supermercados de sua cidade. 

Mas, o Brasil conheceu mesmo o Ricky Vallen, quando por diversas semanas disputou e venceu programa de calouros do Raul Gil, um dos principais mentores deste bem sucedido quadro musical na televisão brasileira. Com CD lançado em 2007, suas interpretações foram bem recebidas, pois seu trabalho foi um dos mais vendidos.

Com um repertório eclético, temos grandes canções em sua voz como A lenda, Fogo e paixão, Atrás da porta, Espumas ao vento, Vidro fumê, Sonho de ícaro, etc. Como um bem sucedido candidato, mais tarde, bem sucedido intérprete, Ricky construiu uma carreira com muitos fãs e sucessos, o que muitos outros astros anônimos deste país também merecem um dia alcançar!

Um forte abraço a todos!

CD Gilberto Gil Realce

Lançado em 1979, Realce é tido como um dos melhores ou o melhor álbum de estúdio de Gilberto Gil, pois além de grandes composições, verdeiros clássicos na obra deste artista, este projeto ainda oferecia uma sonoridade diferente e moderna, não apenas na discografia do Gil, mas também na música brasileira que se fazia no final da década de 70 aqui no Brasil.

Com 9 faixas, temos aqui, além da faixa título, os clássicos Superhomem (a canção), Toda menina baiana, Rebento, Marina (de Dorival Caymmi) e Não chore mais (versão de No woman, no cry de Bob Marley). Completam o trabalho as faixas Logunedé, Sarará miolo e Tradição.

A capa destaca ainda mais esta ideia do título, realçar a beleza da música e de nosso povo. A sonoridade é altamente influenciada pela disco music que imperava naquele final de década e que Gil soube absorver bem, convertendo nesta pérola da música brasileira, indispensável na coleção de qualquer apreciador da música brasileira feita por artistas do patamar de nosso baiano!

Um forte abraço a todos!

♫Brasil♫

E hoje se comemora mais um dia da Independência do Brasil e aqui temos um clássico de Cazuza, da década de 80, gravado pelo próprio e por cantoras como Gal Costa e Simone. Uma canção com uma letra atemporal e de forte impacto num Brasil pós ditadura e que também foi tema de novela das 8, o sucesso Vale tudo.

E digo que é atemporal, sobretudo porque em tempos de protestos, nada mais atual que perguntar qual o verdadeiro negócio que é este país, com suas crises, seus superfaturamentos, corrupções e enrolações a um povo trabalhador que paga as altas faturas de quem não teve aulas de honestidade e patriotismo e vive à margem deste amado país, como os compositores denunciaram nesta letra.

Brasil
(Cazuza, George Israel e Nilo Romero)

Não me convidaram pra esta festa pobre
Que os homens armaram pra me convencer
A pagar sem ver toda essa droga
Que já vem malhada antes de eu nascer

Não me ofereceram nem um cigarro
Fiquei na porta estacionando os carros
Não me elegeram chefe de nada
O meu cartão de crédito é uma navalha

Brasil!
Mostra tua cara
Quero ver quem paga
Pra gente ficar assim

Brasil!
Qual é o teu negócio?
O nome do teu sócio?
Confia em mim

Não me convidaram pra essa festa pobre
Que os homens armaram pra me convencer
A pagar sem ver toda essa droga
Que já vem malhada antes de eu nascer

Não me sortearam a garota do Fantástico
Não me subornaram, será que é o meu fim?
Ver TV a cores na taba de um índio
Programada pra só dizer "sim, sim"

Brasil!
Mostra a tua cara
Quero ver quem paga
Pra gente ficar assim

Brasil!
Qual é o teu negócio?
O nome do teu sócio?
Confia em mim

Grande pátria desimportante
Em nenhum instante eu vou te trair
Não, não vou te trair

Brasil!
Mostra a tua cara
Quero ver quem paga
Pra gente ficar assim

Brasil!
Qual é o teu negócio?
O nome do teu sócio?
Confia em mim...

Um forte abraço a todos!

Marina de La Riva

Quando vi o Acústico MTV 2 de Lulu Santos, me deparei com uma cantora que, tenho certeza que já constrói uma bela carreira na nova música brasileira. Cheguei a pensar que tratava-se de alguma cantora latina, cubana talvez, pela musicalidade que apresenta. Mas, descobri que ela é natural do Rio de Janeiro/RJ, embora seu pai seja cubano.

Lançou seu primeiro disco em 2007, gravado entre o Brasil e Cuba e que contou com a participação de Chico Buarque e Davi Moraes. Já participou de shows de outros colegas, a exemplo de Lulu, também cantou com Flávio Venturini, Maria Rita, Tom Zé, além de participar também da trilha do filme Zuzu Angel.

Entre os sucessos de seu repertório, temos Adivinha o quê, Aos pés da Santa Cruz, Ta-hi, Bolero de Platão, Se essa rua fosse minha, Bloco do prazer, Assum preto, Estúpido cupido, Ojos malignos, Sonho meu, Adeus Maria Fulô, Mariposa, etc. Uma excelente cantora, muito elogiada pela crítica e que renova a nova música nacional, com suas interpretações ímpares!

Um forte abraço a todos!

Tenho ciúmes de tudo...

Na primeira vez que fui a um circo, já na adolescência, presenciei um show de um cantor, para só depois assistir ao espetáculo dos palhaços e malabaristas. Não conhecia o artista e só depois que percebi que aquele artista tinha história para estar em algum lugar que fizesse mais justiça à sua contribuição musical, sem desmerecer aquela plateia circense.

O artista em questão era José Adauto Michiles, que todos conhecem pelo grande cantor da época do rádio: Orlando Dias. Natural do Recife/PE, neto de violonista e poeta, Orlando ficou conhecido pelo seu estilo exagerado de interpretar as canções, chegando a se ajoelhar no palco em algumas canções. Seu ídolo também era Orlando, Silva.

Encontrou o auge do sucesso na década de 60, quando lançou Tenho ciúme de tudo e outras canções como Se eu pudesse, Nas tuas horas de tristeza, Minha serás eternamente, Beija-me, Sonho de amor, etc. Orlando partiu para a eternidade em 2001. É pena que aqui no Brasil ainda não aprendemos a valorizar mais artistas que, mesmo que não tenhamos admiração artística pelo que faz, ao menos saibamos reconhecer sua contribuição!

Um forte abraço a todos!

Os Intérpretes do Brasil - 29

Nana Caymmi também integra o patamar de grandes intérpretes desse país. É, sem sombra de dúvidas, a melhor intérprete de seu pai, mas não se limita a esse gênero, sendo uma das preferidas dos grandes compositores da nossa música. De seu pai, extrapola na perfeição em Só louco ou Acalanto (feita inclusive para ela mesma, quando criança), mas a minha preferida em sua voz é Você não sabe amar.

Dos outros compositores, destaco uma leitura feita para Não se esqueça de mim, de Roberto e Erasmo, gravada primeiro em dueto com o tremendão e depois, sozinha no projeto Elas cantam Roberto. Uma gravação diferente da que foi feita pelo rei, mas belíssima e emocionante. Também adoro a leitura feita para Foi a noite, de Tom Jobim.

Enfim, se é pra citar apenas três grandes interpretações, tarefa mais que cumprida, pois até extrapolei na conta, mas em se tratando de Nana, é aquela velha conversa que sempre fica a vontade de citar esta ou aquela interpretação, coisas de intérpretes que, como poucos, alcançam este patamar.

Um forte abraço a todos!

♫Certas coisas♫

Uma das mais belas canções do Lulu Santos, em parceria com Nelson Motta e já gravada por nomes como Zélia Duncan, Milton Nascimento e Lenine. Uma das mais belas definições do amor, definições da pessoa amada, do amor platônico e profundo, enfim uma canção de amor que se aproxima da definição exata do que é o amor entre duas almas.

Sua letra mescla antíteses para mostrar o que esse sentimento é capaz de fazer quando duas almas gêmeas se encontram, se complementam ou simplesmente existem uma para a outra. Além disso, destaca um sentimento de modéstia quando diz que cada voz que canta o amor não diz o que quer dizer, pois sempre haverá algo mais a se falar, a se sentir desse sentimento, certas coisas que a gente não sabe dizer.

Certas coisas
(Lulu Santos e Nelson Motta)

Não existiria som
Se não houvesse o silêncio
Não haveria luz
Se não fosse a escuridão

A vida é mesmo assim,
Dia e noite, não e sim

Cada voz que canta o amor não diz
Tudo o que quer dizer,
Tudo o que cala fala
Mais alto ao coração.

Silenciosamente eu te falo com paixão

Eu te amo calado,
Como quem ouve uma sinfonia
De silêncios e de luz.

Nós somos medo e desejo,
Somos feitos de silêncio e som,
Tem certas coisas que eu não sei dizer

Um forte abraço a todos!

Meu coração é só pra te amar...

Como já falamos em outros momentos, a Jovem Guarda apresentou vários grupos musicais, alguns ativos até hoje, com vários shows país afora. Os The Jet Blacks foram um grupo musical com bastante expressão nos anos 60, formado por Gato, Orestes, José Paulo, Jurandi e Ernestico. Na foto ao lado, a formação clássica, dos anos 60.

Formado em São Paulo, no ínicio dos anos 60 e sobre a febre do rock, caracterizou-se por apresentar um trabalho de rock instrumental, o que os garantia figurar nas gravações de discos de grandes astros da época como Celly Campelo, Ronnie Cord, Sérgio Reis, Roberto Carlos, entre outros. Já em 1965 passaram a incluir vocais e lançaram seus sucessos como Suzie Q., Tema para jovens apaixonados, Apache, Chapeuzinho vermelho, etc.

Com o término do Jovem Guarda, o grupo se desfez e se refez em vários momentos, caindo no ostracismo na década de 70 e ressurgindo nos anos 80, com o renascimento do rock nacional e também reaparecendo em algumas comemorações da Jovem Guarda, mais recentemente!

Um forte abraço a todos!

Te dei o sol, te dei o mar...

Luan Rafael Domingos Santana é o Luan Santana, um dos grandes ídolos da nova geração. Natural de Campo grande/MS, Luan sempre teve inclinações musicais e aprendeu violão ainda criança. Gravou seu primeiro trabalho, com um gravador amador, aos 14 anos. Mas, não gostou do resultado e quebrou o CD. Um amigo tinha cópia e postou no youtube, o que lhe rendeu vários acessos e podemos dizer que aí sua carreira começava.

Seu primeiro trabalho foi um projeto ao vivo lançado em 2009, com sucessos radiofônicos imediatos em Meteoro e Tô de cara. Outros sucessos vieram nessa curta, mas já bem sucedida carreira, com Te esperando, Garotas não merecem chorar, Te vivo, Sogrão caprichou, Incondicional, Amar não é pecado, Sinais, Um beijo, Química do amor, entre outras.

Apesar do preconceito que existe pela música sertaneja e também por novos artistas, Luan mostra a cada passo dado em sua carreira que veio pra ficar, não sendo artista de apenas um sucesso e o público imenso que conquista a cada dia comprova tudo isso!

Um forte abraço a todos!

Olhando as estrelas - 37

Não são apenas as estrelas nacionais que se encontram. Muitas vezes as internacionais reconhecem e reverenciam nossos astros. Julio Iglesias já demonstrou ser um apaixonado pela música brasileira, onde construiu carreira marcante, já interagindo com nomes como Roberto Carlos, Jorge Benjor, Carlos Lyra, Gonzaguinha e Tom Jobim, de quem já gravou canções.

E mais recentemente, pediu a Zezé di Camargo uma canção para que pudesse cantar com a dupla. Nosso Zezé fez a canção Dois amigos, sucesso imediato num dueto (ou poderíamos chamar "trieto") inesquecível. Gravaram clipe na Suécia e fizeram alguns programas nacionais, sempre com elogio de Don Julio aos nossos cantores, uma carimbada certeira na carreira da dupla.

Julio também gravou, em espanhol, posteriormente uma versão de Dois corações e uma história, sucesso do repertório da dupla. E é muito gratificante perceber que nossos artistas possuem talentos que vão além das fronteiras geográficas do nosso país e provocam reconhecimentos e encontros como esses, dessas estrelas da nossa música!

Um forte abraço a todos!

♫Retratos e canções♫

Gosto muito das canções da dupla Sullivan e Massadas, sobretudo aquelas criadas nos anos 80, quando eles eram simplesmente fábricas de hits. E isso associada à grande voz e à interpretação de Sandra de Sá, pronto, podemos dizer que a música brasileira merece este brinde. É o caso desta belíssima canção que tocou muitos corações e creio que ainda toque, quando Sandra diz simplesmente a primeira frase.

Sua letra aborda um personagem que, mesmo sem querer, não consegue parar de pensar naquele amor, naquela figura presente não apenas nos retratos, nos filmes, nas canções, mas, alguém que vai além dos pensamentos comuns e os habita quase como uma obsessão incurável. Quem nunca sofreu disso, sem considerar se é um mal ou um bem? Uma contradição que leva a duvidas (se é recíproco) e a certezas de que esse amor vai ficar ainda por muito tempo.

Retratos e canções
(Michael Sullivan e Paulo Massadas)

Hoje eu me peguei, pensando em você
Te amo e nem sei como eu amo (Coisas do amor)
Quero não lembrar, que às vezes sem querer
Me apanho falando em você

Lembranças de nós dois, (Retratos e canções)
Um filme de amor, que nunca chega ao fim
Quem sabe se você ainda pensa em mim
(Te amo e nem sei como eu amo)

Dói no coração, às vezes que eu lembrar
Te amo, e não quero te amar...

Um forte abraço a todos!

Os compositores do Brasil - 70

Vital Farias é um compositor natural de Taperoá/PB que alfabetizou-se com a literatura de cordel, sempre ouvindo repentistas, bandas de pífanos e cantadores. Mudou-se para João Pessoa e posteriormente, já no Rio de Janeiro, se insere no universo da música, gravando canções que se tornariam temas de novelas globais.

E a partir daí, vários nomes da nossa música descobriram e gravaram suas canções, transformando-as em grandes sucessos. Entre eles, temos Fagner, Elba Ramalho, Fábio Jr., Geraldo Azevedo e outros que imortalizaram alguns de seus sucessos, também gravados pelo próprio!

Entre as canções de sua autoria, temos Ai que saudade d´ocê, Apesar da solidão, Canção em dois tempos, Pra você gostar de mim, Veja (Margarida), Sete cantigas pra voar, etc., todas com aquele tom regional que lhe é peculiar!

Um forte abraço a todos!

Os Músicos do Brasil - 44

Ele é referência entre os maestros, sobretudo pelos arranjos feitos para o período da Tropicália. Rogério Duprat é natural do Rio de Janeiro/RJ e seus primeiros instrumentos foram violão, gaita e cavaquinho. Depois teve formação acadêmica no Brasil e no exterior.

Foi responsável por arranjos famosos como o da canção Domingo no parque, sempre preocupado em romper com as barreiras que existem entre o erudito e o popular. Em seu currículo estão nomes como Gilberto Gil, Caetano Veloso, Os Mutantes, Rita Lee, Gal Costa, Nara Leão, O terço, Tom Zé, Chico Buarque, Jorge Ben, Lulu Santos, etc.

Duprat partiu para a eternidade em 2006, mas continua sendo referência para novos músicos, novas gerações que entendem nele um músico revolucionário e que fez de sua arte algo inesquecível, sobretudo para quem deseja compreender a Tropicália!

Um forte abraço a todos! 

CD Toquinho 30 anos

Com toda sua arte, Toquinho lançou em 1994 esse CD comemorando seus então 30 anos de carreira, junto a convidados ilustres, com os quais divide duetos e/ou composições. Já na faixa de abertura, temos Gilberto Gil passando a voz no clássico Tarde em Itapoã. Em seguida, Chico Buarque e o medley Lua cheia/Samba de Orly/Samba pra Vinícius.

O Quarteto em Cy vem em seguida em outro medley formado pelas canções Como dizia o poeta/Morena flor/Samba da volta/Regra três. Eles também dividem outra faixa medley em O velho e a flor/Mais um adeus. O clássico Que maravilha, vem com a voz, em dueto, do outro autor dela, Jorge Benjor. Outros medleys, mas que agora em versões solo traz as canções Escravo da alegria/Ao que vai chegar/O caderno e Maria vai com as outras/Meu pai oxalá.

E outros clássicos também se fizeram presentes como Aquarela, O bem amado, Carta ao Tom 74 e Cotidiano nº 2, que completam este trabalho onde esse grande músico comemorava seus 30 anos até então, com seus amigos convidados, neste trabalho indispensável na coleção de todo bom apreciados da nossa música!

Um forte abraço a todos!

♫Acima do sol♫

Gosto muito das canções do Skank e vejo aqui mais um clássico daqueles cheios de belas frases reflexivas. Acima do sol foi lançada no belíssimo CD/DVD ao vivo gravado em Ouro preto. É uma das minhas preferidas, sobretudo por tocar num tema interessante, uma espécie de conselho a alguém que vacilou num relacionamento e corre o risco de perder o que poderia ter de mais valioso.

Quem nunca se viu nessa situação? As pessoas parecem que valorizam mais o que ainda não tem! Aquele objeto ou pessoa que desejamos tem brilho maior que os que já nos pertencem. É mais ou menos isso que a letra de Acima do sol vem chamar nossa atenção: queremos muito o que não temos, algo que parece estar ainda mais alto que o sol e esquecemos de valorizar o que verdadeiramente deveria ter brilho para nós!

Acima do sol
(Samuel Rosa e Chico Amaral)

Assim ela já vai
Achar o cara que lhe queira
Como você não quis fazer
Sim, eu sei que ela só vai
Achar alguém pra vida inteira
Como você não quis

Tão fácil perceber
Que a sorte escolheu você
E você cego, nem nota
Quando tudo ainda é nada
Quando o dia é madrugada
Você gastou sua cota

Eu não posso te ajudar
Esse caminho não há outro
Que por você faça
Eu queria insistir
Mas o caminho só existe
Quando você passa

Quando muito ainda é pouco
Você quer infantil e louco
Um sol acima do sol
Mas quando sempre
É sempre nunca
Quando ao lado ainda
É muito mais longe
Que qualquer lugar

Um dia ela já vai
Achar o cara que lhe queira
Como você não quis fazer
Sim, eu sei que ela só vai
Achar alguém pra vida inteira
Como você não quis

Se a sorte lhe sorriu
Porque não sorrir de volta
Você nunca olha a sua volta
Não quero estar sendo mau
Moralista ou banal
Aqui está o que me afligia

Um dia ela já vai
Achar o cara que lhe queira
Como você não quis fazer
Sim, eu sei que ela só vai
Achar alguém pra vida inteira
Como você não quis

Um forte abraço a todos!

Meu infinito amor...

Uma das cantoras americanas mais famosas em nosso país e no mundo todo chama-se Diane Ernestine Earl Ross, ou simplesmente Diana Ross, como a conhecemos. Só pra citar um dos motivos de ser uma referência, na década de 70, em seus especiais de TV promoveu um rapaz que viria a ser o rei do pop, Michael Jackson.

Entre os grandes sucessos de Diana temos You gotta have love in your heart, Your wonderful sweet sweet love, Floy joy, Sleepin´, Do you know where you´re going to, One love in my lifetime, Missing you, Love hangover, What you gave me, Endless love, All of you, Experience, Eaten alive, Chain reaction, entre outros.

Diana sempre teve uma relação afetiva com o público brasileiro, pois já fez shows várias vezes em nosso país, ciente dos fãs conquistados em nossas terras e da sua influência em outros grandes nomes que temos em nossa música!

Um forte abraço a todos! 

Todo mundo tem um amor...

Esse cara é uma referência no reggae brasileiro. Natural de Cachoeira/BA, Edson Gomes pensava em ser jogador de futebol, mas na adolescência, ao vencer um festival de música em sua terra, resolveu seguir carreira artística. Já em São Paulo, no final da década de 80, lança seu primeiro disco e emplaca o primeiro sucesso, a canção Samarina.

Influenciado por nomes como Bob Marley e Jimmy Cliff, Edson lança sucessos que questionam a realidade social e que ganharam as rádios: Criminalidade, Isaac, Camelô, O país é culpado, Campo de batalha, Sistema do vampiro, Dance reggae, Inquilino das prisões, Apocalipse, Calamidade pública, Fala só de amor, entre outros.

Edson conquistou um público fiel a seu estilo e às suas canções, que o acompanha em seus shows país afora. É um dos poucos nomes que segue com esse ritmo em nosso país, atravessando o tempo e vencendo as barreiras e preconceitos que sua arte pode sofrer por não ser totalmente entendida!

Um forte abraço a todos!

CD e DVD Kid Abelha Acústico MTV

Em 2002 foi lançado o projeto Acústico MTV da banda Kid Abelha, onde repassaram seus grandes sucessos e fizeram leituras de novos hits, até então! Entre os velhos sucessos temos No seu lugar, Lágrimas e chuva, Grand´Hotel, Amanhã é 23, Fixação, Eu só penso em você, Eu tive um sonho, Pintura íntima e Te amo pra sempre. Convidados também participaram em duetos que reviveram verdadeiros clássicos da banda e do rock nacional.

Estavam lá Lenine, na canção Na rua na chuva ou na fazenda e Edgard Scandurra nas faixas Como eu quero e Mudança de comportamento. Sucessos mais recentes também figuraram no repertório como Eu contra a noite e Maio e também as inéditas Nada sei, Meu vício agora e Gilmarley song.

A banda também prestou uma homenagem à dupla Claudinho e Buchecha com Quero te encontrar e a Cazuza, com Brasil, além de apresentar uma belíssima versão intimista de Os outros. Um excelente trabalho que penetrou num público sempre jovem, que admira o trabalho da banda e curte seus grandes clássicos e suas novas leituras!

Um forte abraço a todos!

♫Papai me empresta o carro♫

Fugindo das canções mais comuns dessa época, já apresentados em outros momentos, verificamos que nem sempre a figura do pai é daquela pessoa resmungona ou autoritária. Existem vários perfis e num deles se encaixa aquele pai mais próximo de seu filho e ciente das necessidades dele, afinal de contas, já foi jovem! É o caso dessa canção da Rita Lee, escolhida para marcar o Dia dos Pais este ano aqui no Blog!

Sua letra traz uma pessoa que implora o auxílio paterno com o empréstimo do carro para curtir uma aventura com seu bem e explica as dificuldades que um jovem tem nesse momento, apelando para as lembranças paternas de sua juventude. Coisas geniais da Rita e que se assemelham a muitos jovens que tem em seus pais o apoio necessário para estas e outras questões da vida! Afinal, quem nunca namorou dentro de um carro?

Papai me empresta o carro

(Rita Lee e Roberto de Carvalho)

Papai me empreste o carro
Papai me empreste o carro
To precisando dele pra levar
Minha garota ao cinema
Papai nao crio problema

Não tenho grana pra pagar um motel,
Não sou do tipo que frequenta bordel,
Você precisa me quebrar esse galho
Então me empreste o carro
papai me empreste o carro
Pra poder tirar um sarro com meu bem!

Papai eu não fumo, papai eu não bebo
Meu único defeito é não ter medo de fazer o que gosto
Papai eu aposto, na minha idade você pintava o sete,
Mamãe tem ódio de uma tal Elizete,
Aqui em casa é impossível namorar

Então qual eh a sua?
Eu só quero sarro,
Meia hora no seu carro com meu bem!

Um forte abraço a todos!

Os compositores do Brasil - 69

Esse cara é um dos compositores mais importantes do início do século passado. Seu nome é Osvaldo Gogliano, mas todos o conhecem simplesmente por Vadico. Natural de São Paulo/SP, Vadico é tido como um dos principais, se não o principal parceiro de Noel Rosa, desde a primeira composição entre quatro mãos, a clássica Feitio de oração.

Outros clássicos surgiram como Feitiço da Vila, Conversa de botequim, Provei, Quantos beijos, Cem mil réis, Pra que mentir, Sempre a esperar, Até quando?, Mais um samba popular, Prece, Súplica, Uma noite no Rio, entre outros.

Vadico também dividiu parcerias com Marino Pinto e Vinícius de Moraes. Partiu para o andar de cima em 1962 e, embora não tão reverenciado quanto Noel, tem presença marcante em clássicos inesquecíveis na nossa música, cabendo estas e outras homenagens quando falamos dos compositores deste país!

Um forte abraço a todos!

Se pensa que é assim que é só chamar que eu vou...

Natural de Goiana/Go e filha de Zezé di Camargo, Wanessa Godói Camargo Buaiz é uma das artistas recentes que surgiu na música brasileira a partir dos anos 2000. O fato de ser filha de um artista já consagrado tem um peso na cobrança que sofre, mas através dos anos, Wanessa tem construído sua carreira à sua maneira, com suas influências e mostrando um trabalho cada vez mais elogiado.

Seu primeiro disco trazia influências country e sucessos radiofônicos como O amor não deixa e Apaixonada por você. A partir daí, outros sucessos vieram como Eu posso te sentir, Eu quero ser o seu amor, Tanta saudade, Sem querer, Metade de mim, Me engana que eu gosto, Amor amor, Não resisto a nós dois, Relaxa, Culpada, DNA, Não me leve a mal, etc.

O amadurecimento profissional e artístico deixou pra trás todas as cobranças de que teria que continuar o trabalho do pai, fazer igual ou melhor, vender tanto quanto ele. Num universo mais pop, Wanessa conquista seu público e deixa pra trás até o preconceito de quem vê na música country nacional algo de menor valor, fato esse confirmado nos prêmios que a cada dia acumula em sua carreira.

Um forte abraço a todos!

Os Intérpretes do Brasil - 28

Ney Matogrosso é também um intérprete por excelência e não poderia faltar nessa série em que destacamos os grandes nomes da nossa música que perpetuam essa arte tão bem, a arte de expor todas as profundezas da alma da música brasileira. Ney não compõe, mas é um dos intérpretes favoritos dos grandes compositores desse país, sobretudo por suas ecléticas interpretações que, claro, trazem sua marca.

Eu diria que Rosa de Hiroshima, de Vinícius de Moraes, tem nele sua imortalidade, pois ninguém a interpretou com tanta alma e delicadeza quanto ele. Como um dos maiores intérpretes de Cazuza, de quem já gravou vários sucessos, eu destacaria a canção Poema, como uma das que mais marcou à sua interpretação, fazendo quem a ouve, pensar que se trata de uma composição sua.

Eu não diria que é sua versão definitiva, mas gosto muito da interpretação que ele deu a Mesmo que seja eu, de Roberto e Erasmo, que figura no repertório do tremendão e da Marina. Ney deu muita personalidade a essa canção e ficou marcante com ele. Pra quem já gravou discos tributos a Cartola e Chico Buarque, por exemplo, são muitas outras canções que poderia destacar para justificar o grande intérprete que ele representa e que até dispensa qualquer outro comentário meu!

Um forte abraço a todos!

♫O mundo é de nós dois♫

Gosto muito das interpretações da "marrom" e isso não é novidade. Por isso, sempre estou destacando algum trabalho dela e hoje abordo uma canção que não é nem tão clássica, nem tão lembrada de seu repertório, mas que acho igualmente linda. Coisas de Alcione, pegar uma canção, lapidar, deixar sua marca registrada, com sua voz e com seu fraseado ímpar.

A letra da romântica O mundo é de nós dois deve ter sido feito pensando na intérprete, pois combina bem com seu repertório recheado de muita paixão, um amor efervescente que faz esquecer de tudo e brindar pelo mundo que naquele momento se resume aquelas duas pessoas e à paixão fogosa que os envolve.

O mundo é de nós dois
(Zeppa e Carlos Colla)

Esse nosso amor é a perfeição
É a união do lado erótico sentimental
O nosso amor nasce cada dia melhor

Quando eu entreguei meu coração
não imaginei nem 10% da emoção
Que eu ia encontrar com você
Eu enlouqueci de paixão

E foi assim que achei o meu caminho junto de você
E mergulhei sem medo de me arrepender
Amei primeiro e fui pensar depois

E foi assim que toda minha vida se modificou
Jamais fui tão feliz do jeito que eu estou
O mundo é de nós dois

Você e eu qualquer lugar é lindo
Eu só me lembro de você sorrindo
Eu não me canso de dizer bem-vindo o nosso amor

Eu sem você qualquer lugar é triste
Minha alegria diz que só existe
pra você, em você, com você, só você é meu amor

Um forte abraço a todos!

CD Roberto Carlos 1979

CD Roberto Carlos 1979

E em 30 de novembro de 1979 foi lançado o último disco dessa série em que exploramos os lançamentos do rei na década de 70. Esse inesquecível trabalho trouxe dez faixas que incorporam um dos melhores trabalhos do Roberto. Clássicos foram coisas comuns nessa década e aqui temos Desabafo, Meu querido meu velho meu amigo, Na paz do seu sorriso, Costumes, o que dizer de canções como estas?

Capa interna do CD RC 1979

Mas, aqui temos um projeto que também traz outras belíssimas canções, interpretações que carimbam a coroa do rei e, se alguém ainda tiver dúvidas quanto ao potencial do artista RC, basta ouvir e apreciar esse trabalho que também traz canções como Abandono, Esta tarde vi llover, Me conte a sua história, Voltei ao passado e Às vezes penso. Quero ver quem ousará chamar Roberto Carlos de alienado quando ouvir e refletir sobre a atual canção O ano passado!

Contracapa do CD RC 1979

Gosto muito desse disco e como disse, a década de 70 começou bem, depois, a meu ver, não trouxe discos tão bons (sei que vão brigar comigo por isso dito) e a partir de 1977 temos discos fantásticos como este aqui apresentado que traz uma capa bonita e uma contracapa muito bem feita, embora ainda sem letras na capa dupla que traz cenários de barcos e o mesmo Roberto triste na capa, mas feliz em todo seu profissionalismo. No próximo ano teremos os discos dos anos 60 do maior artista da música brasileira!

Um forte abraço a todos!

CD Roberto Carlos 1978

CD Roberto Carlos 1978

Em 30 de novembro de 1978 chega às lojas de todo país este disco, também um dos melhores da década e da carreira do rei. Enfatizar isso é bastante fácil pois neste trabalho constam as clássicas Fé, Lady Laura, Música suave, Café da manhã e Força estranha, canções que, vez por outra, integram os repertórios de shows de sua majestade daí em diante. Então, pelo menos metade deste disco é clássico isso por si só já valeria este trabalho.

Parte interna do CD RC 1978

Mas, o que enfatiza ainda mais é que, mesmo as canções que não são clássicas e talvez por habitarem o baú das esquecidas do rei ou por não terem sido exaustivamente tocadas pelas rádios ou escaladas para seus shows, são igualmente belíssimas e inesquecíveis: A primeira vez, Mais uma vez, Vivendo por viver, Tente esquecer, Por fin mañana e Todos os meus rumos se somam às demais e provam que temos neste disco tanto o rei compositor, quanto o intérprete alcançando (e lá permanecendo) o ápice de seu sucesso. Conta uma lenda que ele gravaria a canção Cálice, de Chico Buarque e Gilberto Gil, mas que foi vetada pela censura, daí o disco ter saído com 11 faixas. Não sei se isso é verdade, mas que ficou faltando uma canção, isso sim. Também, quando versionado para o CD, suprimiram um trecho da última canção, Todos os meus rumos e considero isso uma falta grave, até hoje não corrigida!

Contracapa do CD RC 1978

A capa traz o mesmo Roberto triste, recém separado da Nice e fotografado ao lado de barcos, uma de suas paixões. Capa dupla, mas ainda não constando letras e com seu então inseparável cachimbo na contracapa. Um excelente trabalho, perfeito em seus arranjos e que consagrava ainda mais o brilho da coroa real e justificava o que Caetano sempre disse: "a compreensão daquele que a gente chama de rei." Tente esquecer, não dá, nem mesmo com a belíssima canção de Isolda, uma das minhas preferidas deste disco. Gosto demais também de Música suave e encerro a postagem com um trecho de uma canção deste trabalho que valeria toda vez que a gente ouvisse uma canção do Roberto: "Que bom se essa música não terminasse jamais..."

Um forte abraço a todos!

Dominguinhos, eterno!

Um minuto de silêncio ou uma hora de aplausos talvez não fosse suficiente para este artista! Então, creio que várias horas do puro som da sanfona mais afinada desse país nas últimas décadas talvez fosse mais coerente para homenagear Sr. Domingos, nosso Dominguinhos! Todos sabemos que o dia da passagem para a eternidade chega pra todos, mas a gente é tomado daquele sentimento que soa em nosso ouvido, dessa vez, acompanhado por acordes de sanfona: "vou sentir tanta saudade!"

Tantas canções que penetram em nossa vida, em nosso cotidiano comum! Quem nunca quis expressar sua saudade cantando trechos de Gostoso demais? Quem nunca voltou à sua terra natal cantando De volta pro aconchego? Quem nunca cantou sua solidão com Eu só quero um xodó? Qual nordestino não se identifica com Lamento sertanejo? Nós vamos continuar unidos, abrindo as portas e as mais bonitas irão sorrir pra nós!

Vamos continuar nos levando, com seus ensinamentos, porque isso aqui tá bom demais! Suas parcerias com Nando, Chico, Gil; suas gravações com Elba, Zé Ramalho, Gonzaga; suas participações em discos de seus colegas como Fagner, Roberto (chorei com Caminhoneiro no emoções sertanejas), entre tantos, vão continuar nas tantas palavras que você nos deixa de herança, seja nas letras das canções que compôs ou interpretou, seja nas notas musicais da sanfona mais amada desse país, seja no copo d´água que você deu ao sertão, com sua arte! Obrigado, eterno!

Um forte abraço a todos!

Preciso dizer que te amo

Uma belíssima canção do Cazuza, interpretada por ele mesmo em dueto com Bebel Gilberto, por Marina Lima e aquela que, pra mim, ficou a interpretação definitiva: Emílio Santiago. Pudera, sem desmerecer os demais, mas algo já bastante ressaltado aqui é o fato de que ficava difícil alguém se arriscar a gravar uma canção depois que Emílio a gravasse. Isso é típico dos excelentes intérpretes que temos que, quando acertam, não tem pra ninguém e Emílio dificilmente não acertava.

Mas, voltando a Preciso dizer que te amo, sua letra fala de um cara meio tímido que está apaixonado e não se contenta apenas com a amizade, pois essa condição o está afetando, o colocando em status de confidente a ponto de o deixar numa encruzilhada, pois sabe que pode ganhar esse amor ou perder a amizade após ter seus sentimentos expostos e isso é curioso porque muitas vezes uma amizade se desestrutura quando algo assim acontece, o que poderia ser visto de forma natural e sem mágoas!

Preciso dizer que te amo
(Dé, Cazuza e Bebel Gilberto)

Quando a gente conversa
Contando casos, besteiras
Tanta coisa em comum
Deixando escapar segredos

E eu não sei a que horas dizer
Me dá um medo, que medo
É que eu preciso dizer que eu te amo
Te ganhar ou perder sem engano
É, eu preciso dizer que eu te amo tanto

E até o tempo passa arrastado
Só pra eu ficar do teu lado
Você me chora dores de outro amor
Se abre e acaba comigo

E nessa novela eu não quero ser teu amigo, que amigo?
É que eu preciso dizer que eu te amo
Te ganhar ou perder sem engano
É, eu preciso dizer que eu te amo tanto

Um forte abraço a todos!

CD Roberto Carlos 1977

CD Roberto Carlos 1977

Lançado em 21 de novembro de 1977, este não é apenas um dos melhores discos dos anos 70, mas um dos melhores da carreira do rei, a meu ver! E acredito que muitos vão concordar, pois este não parece apenas mais um disco de carreira, mas uma coletânea de clássicos. Basta dizer que aqui temos Amigo, Falando Sério, Cavalgada, Não se esqueça de mim, Jovens tardes de domingo e Outra vez. Se parássemos por aí já estaria bom demais!

Mas, temos também o clássico hispânico Solamente una vez, o clássico Ternura do repertório de Wanderlea, uma clássica composição de Caetano Veloso em Muito romântico. E até as canções que não consideramos clássicas deste disco, não perdem muito para as outras, pois tenho certeza que muitos intérpretes românticos gostariam de apresentar em seus repertórios canções belíssimas como Nosso amor, Pra ser só minha mulher e Sinto muito minha amiga.

Encarte do CD RC 1977

Uma capa que o diferencia das demais num raro tom avermelhado que dificulta os menos atentos, embora venha grafado seu nome, perceberem que se trata de uma fotografia do rei em um de seus shows, sobretudo porque os longos caracóis não eram exclusividade sua nessa época. Esse disco veio com capa simples, diferente dos dois anteriores que apresentavam capas duplas. Sua contracapa é preta e traz apenas os créditos das canções e alguns maestros responsáveis pelos arranjos das músicas. E também um encarte com as letras não apresentado em todas as edições, creio, ou então não constava na minha ou perdeu-se! Não gostei muito da capa, embora diferenciada e isso é bom, já que reclamam tanto de "capas parecidas". E o principal é o conteúdo, o repertório, grandes composições e grandes arranjos de um disco histórico de sua majestade musical!

Um forte abraço a todos!

CD Roberto Carlos 1976

CD Roberto Carlos 1976

Este disco é conhecido como o disco do chapéu, da rede ou da motocicleta. As fotos foram impactantes e marcantes e o repertório, a meu ver, traz um Roberto moderníssimo, tanto nos arranjos quanto nas canções apresentadas, com muitos sucessos radiofônicos, consolidando ainda mais o brilho da coroa real. O que dizer da soul Ilegal, imoral ou engorda que reúne temas proibidos e tabus em plena ditadura?

Capa interna CD RC 1976

O romantismo é sensualizado em canções como Os seus botões e Pelo avesso e volta a ser ingênuo em A menina e o poeta (única canção do Wando que o rei gravou), Preciso chamar sua atenção (uma adaptação do sucesso Vou ficar nu pra chamar sua atenção, que Erasmo gravou anos antes) e O dia a dia. O amor maduro presente em composições como Comentários, Por motivo de força maior (o divórcio ainda não era aceito com tanta maturidade e naturalidade) e Um jeito estúpido de te amar (que, com Pelo avesso foram duas da dupla Isolda e Milton Carlos num mesmo disco, fato raro na obra real).

Contracapa CD RC 1976

A devastação da natureza ganhou voz em O progresso que trazia um grande protesto em tempos de ditadura (e ainda não entendem como o rei protestou). Uma canção arrebatadora, esquecida pelo rei hoje em dia se faz presente em Você em minha vida. E o Roberto, cara família, se faz presente na melancólica Minha tia (quem nunca teve uma querida tia?), que o rei fez questão de lembrar dos tempos difíceis e talvez num ensaio para futuramente falar de mamãe e papai e, claro, das crianças também! Em minhas pesquisas, esse é o primeiro trabalho que tenho informação da data exata de seu lançamento: 30 de novembro de 1976! Fico imaginando que Natal aquele hein? Será que as lojas já se decoravam com suas capas e as rádios disputavam para tocarem esses sucessos? A meu ver, um disco que abriria um longo período de ótimos discos daí em diante!

Um forte abraço a todos!

CD Roberto Carlos San Remo

CD Roberto Carlos San Remo

Bom, considero esse uma "falsa coletânea" do rei e digo isso porque não reuniu sucessos presentes em outros discos, mas sucessos que nunca tinham sido aglutinados em um único projeto. Era comum na década de 60, artistas lançarem músicas numa série chamada "As 14 mais" e nisso muitas músicas do Roberto entraram nessa série e não figuravam nos chamados discos anuais que começaram a sair em dezembro a partir de 1968. Este trabalho foi lançado em meados de março de 1976, trazendo fonogramas desta e da década anterior, embora o título deste trabalho sugira ser um lançamento de 1968.

Na contracapa, um longo texto presente apenas no formato LP, onde Roberto comenta sobre sua carreira e sobre cada uma das faixas presentes neste trabalho. Pelo número de canções fora de sua discografia e na mesma situação que estas, precisaríamos de um San Remo II, fato que não aconteceu até hoje, nem nos boxes e, com isso, não temos em discos canções como A palavra adeus, Fiquei tão triste e Tudo que sonhei, entre outras. Mas, San Remo tem esse título por conta das duas canções presentes neste trabalho que Roberto defendeu naquele festival:  Canzone per te (1968) e Un gatto nel blue (1972).

Contracapa CD RC San Remo

Da década de 60, temos Maria carnaval e cinzas que Roberto defendeu no Festival de 1967. Temos também o samba Ai que saudades da Amélia e as românticas Eu daria a minha vida, Você me pediu, Com muito amor e carinho, Custe o que custar, Eu amo demais e Eu disse adeus. Da década de 70, além de Un gatto nel blu, que foi enorme sucesso em sua versão em espanhol, temos O show já terminou e Sonho lindo, que entrariam no CD 1973 e, por algum motivo não aconteceu, deixando aquele trabalho apenas com 10 faixas, como já comentado anteriormente! Um bom disco, apreciado por muitos e indispensável na coleção de qualquer bom colecionador!

Um forte abraço a todos!

Pareço um menino

Essa canção é uma das mais românticas do repertório do Fábio Jr. e só reforça o que já foi dito na série Os Intérpretes do Brasil, quando o homenageamos: ele é um dos melhores. Regravada posteriormente por Leonardo, canção da safra dos compositores e produtores César Augusto e Piska, foi imortalizada pelo Fábio em 1994 e a meu ver é uma das mais lindas, mesmo nem sempre figurando no repertório de seus shows.

Sua letra fala de um homem maduro que, diante desse amor ingênuo, puro, intenso e eficaz, se torna uma criança boba pois tudo que é bom, como a alegria de uma criança, esse amor o proporciona. Mas, não se trata de um sentimento cheio de fantasias, pois a letra ressalta que mesmo havendo brigas, o que prevalece é o sentimento de paixão que há entre os dois!

Pareço um menino
(César Augusto e Piska)

Apenas você tem o dom de mudar meu destino,
É so me tocar com seus olhos, pareço um menino
Deitado em seu colo o mundo não me surpreende,
Sou homem maduro mas na sua frente
Não sou mais que um menino

Você tem a luz que ilumina o nosso caminho,
Depois de você, descobri que não sou mais sozinho
Você é o amor que a vida me deu de presente,
Sou homem maduro, mas na sua frente
Pareço um menino

Você me abraça
E a tristeza vai embora,
A dor que existe
Fica da porta pra fora

A gente briga
Mas é coisa que acontece,
Logo o coração esquece
Porque a gente se adora

Um forte abraço a todos!

CD Roberto Carlos 1975

CD Roberto Carlos 1975

Esse é o primeiro disco de sua majestade que veio com capa dupla, embora ainda sem letras, com direito a foto em show, provavelmente no Canecão, famosa casa de shows do Rio de Janeiro onde o rei tem história. Temos também uma justiça para os fãs, nos quais me incluo, que nunca chegamos perto dele, ao menos temos seu "autógrafo" que substituiu seu nome grafado em quase todos seus trabalhos. Seus caracóis, seu olhar triste e seu cachimbo compõem uma capa que, a meu ver, é bastante artística, fato comum nessa década e na obra de outros grandes nomes até hoje.

Capa interna do CD RC 1975

Dez anos depois, Roberto regrava numa versão com grande orquestra, seu clássico Quero que vá tudo pro inferno, uma das mais pedidas hoje e considerada banida de seu repertório. Mas, confesso que infinitamente superior a ela, a meu ver, são os clássicos Olha, Além do horizonte e Seu corpo que, vez por outra, figuram no repertório de seus shows sempre com muito sucesso. O quintal do vizinho é uma das mais lindas canções que já ouvi, sobretudo pela pureza de sua letra que dificilmente não me leva às lágrimas por pensar na bondade que essa mensagem transmite.

Contracapa do CD RC 1975

Duas canções hispânicas num disco nacional do rei com Inolvidable e El humahuaqueño. Três grandes artistas que batalhavam seu lugar ao sol figuraram nesse trabalho com suas composições: Benito di Paula na faixa Amanheceu e Fagner e Belchior em Mucuripe. Outras românticas são Existe algo errado e Elas por elas. Uma canção que nunca entendi direito, nem o porquê do Roberto gravá-la é Desenhos na parede. Considero um bom disco, mais representativo que os dois anteriores, mas ainda não acho que aqui está o que de melhor aconteceu nessa tão citada década!

Um forte abraço a todos!